По пьесе Сергея ПантыкинаДрама.Режиссёр-постановщик — Роман ЧирковИстория человека, который не мог поступить по-другому.Нашего героя могли бы звать Андрей, Серега, Витёк. Его зовут Дима, Димка «Карась». Он учится, работает, знакомится с девушками, спорит с матерью, в общем живёт так, как живут многие его сверстники. У него есть увлечение — ему нравится история, а конкретно он участник клуба исторической реконструкции, именно там он многое понял про долг, отечество и наше поле.«Я не мог повлиять на решение начать эту войну. Но раз уж она началась, то надо было нести это бремя со своим народом. У меня прадедушка погиб в советско-финской... Очень тяжелая и грязная бойня была. Но он выполнял свой долг, а теперь моя очередь.»В спектакле причудливым образом переплетаются воспоминания, сны, фантазии, страхи нашего героя.На всех этапах своей жизни, Дима всегда верен своим идеалам, убеждениям и принципам. Он говорит о том, что если бы все думали так как он, то ничего не произошло. Поле осталось бы чистым... Если бы каждый из нас хоть раз что-то делал для другого, подумал бы о поле, то всё могло бы быть по-другому...Постановка спектакля осуществляется в рамках проекта «СВОи. Непридуманные истории», реализуемого с использованием средств грантаПрезидента Российской Федерации на реализацию проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий.В ролях: Кирилл Корнев, Екатерина Зенцова, Владислав Коченда, Вадим Долговых, Сергей Исмаилов, Данил Матвеев, Ольга Побродилина, Александр Бауэр и др.

кассы март-апрель 25 май  ( ПРОВЕРКА 4.06.25 афиша один день 12.06.25 Билеты купить можнопериод с 12.06-17.06.25 ) 

Поле

Челябинск

Касса

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Приемная

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

Театры

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Интересный и увлекательный сюжет. 

Яна всем нравится

Шикарные декорации и профессионализм артистов!

Красивый балет

Замечательно 

Круть

Спектакль «А хочешь, я выучусь жить?» по пьесе Тони Яблочкиной – это история про пересечение двух миров – обыденности и «тёмной материи». Главная героиня Надя возвращается после пребывания в местах заключения и сталкивается с новой реальность, которую ей так сложно принять и которая не принимает её.Она хочет любви в своей семье, но не находит ее и чувствует себя чужой в мире, который живёт нормальной жизнью. Через личную драму героини зритель погружается в вопросы прощения, принятия и ценности человеческих связей.

кассы 9.-7.25 (ПК У касс нет проверяла 11.06.25) Премьера
9 июля 2025

А хочешь, я выучусь жить...

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

«В поисках Ромео» — это открытая лаборатория художников песочной живописи и актеров театра «Скарабей» по пьесам Уильяма Шекспира.Смелый эксперимент, задача которого стереть границы между сценой и зрителем, показать жизнь театра изнутри. В реальном времени перед зрителями будут создаваться песочные эскизы, актерские образы, звучать тексты великого английского драматурга и происходить пробы на роли.

кассы 27.06.25  тоже поздно ( за 2 недели) 

В поисках Ромео

В репертуарную афишу театра включены спектакли
разных жанров: интерактивные, кукольно-теневые, синтетические для всех
возрастных категорий детей и юношества. Есть у театра особое направление -
спектакли, созданные в технике песочной анимации, в том числе с применением
цветного песка. Песочные спектакли- уникальное явление в современном
театральном пространстве города Челябинска и даже России.

Детский Театр песка и теней «Скарабей» основан в 2013 году. 

Муниципальное автономное учреждение культуры «Детский Театр песка и теней «Скарабей»

Одноклассники

Большой сольный концерт Владимира ПРЕСНЯКОВА.Живой концерт Владимира Преснякова (мл.) — это концерт настоящего музыканта, который очень точно и талантливо разговаривает с вами на языке Музыки. На его концерте никогда не будет скучно.Зрители с точностью до слова подпевают давно знакомым и любимым хитам, получают удовольствие от хорошего звука, живых музыкантов, новых песен, которыми наполнена концертная программа, фееричного артиста, чувствующего каждого присутствующего. Песни последнего периода получили множество музыкальных наград, признания публики и музыкального сообщества.Благодаря новым аранжировкам и классному современному звучанию, все песни, за которые вы любите Владимира Преснякова, обрели новое рождение, звучат очень актуально, но при этом Владимир остается верен себе, потому что он настоящий музыкант и превращает свой концерт в реальное музыкальное шоу. На концертах артиста всегда царит тёплая и душевная атмосфера, его легкость исполнения и манера общения с поклонниками завораживает, а стиль не позволяет отвести взгляд.Долгожданный сольный концерт Владимира Преснякова в Челябинске.

Владимир Пресняков

МТС Live Холл - один из крупнейших концертных залов города, который вмещает до 3 500 посетителей. При его строительстве были учтены строгие требования к освещению и архитектурной акустике: на площадке есть сцена в 400 квадратных метров, невероятных размеров 4К-медиаэкран, качественный райдерный звук и самые современные световые приборы.Уникальная планировка зала дает возможность проводить разножанровые концерты, спектакли, театрализованные шоу, премии, ледовые шоу, выставки и многое другое.

МТС Live Холл - один из крупнейших концертных залов города, который вмещает до 3 500 посетителей. 

MTC LIVE ХОЛЛ

Иное

Если вам нужен психотерапевт, то лучшего вы не найдете! «Ее творчество лечит», — так говорят зрители после концертов.Двухчасовое очень личное общение со зрителем, ощущение, что она твоя подруга, соседка, сестра... Весь концерт смех постоянно перемежается со слезами от пронзительной Цветаевой и песни «Папа», а какая «Раневская»! Каждый зритель — реальный участник ее шоу. Ставшие давно хитами «Ориентация» и «Пошлю его на» поют хором на всех ее концертах. А чего стоит «Шампанское» и «Шпилька-каблучок», тут «танцуют все»!Лолита — певица, которая не боится быть смешной и некрасивой, хотя от ее ног невозможно оторваться. И подучите слова «Титаника»!Продолжительность 120 минут, без антракта.

ЛОЛИТА

«Душа поэта не умирает, а перерождается в другом поэте».Мы живем в шуме, яростном шуме бесконечной информации, быстрый поток которой стирает наши лица и сознание. Соцсети, новостные ленты, паблики, сторисы не дают нам возможности одуматься, осознать суть происходящего. И вот, мы уже не замечаем, как живем в мире полном лжи, лицемерия, пошлости и фальши.Но, ведь есть и другой мир... Мир, в котором живут правда, любовь и вера в человека. Это мир поэзии. Ведь душа поэта словно камертон, который позволяет нам посмотреть другими глазами на то, что происходит вокруг, а главное на то, что происходит с нами. Поэзия будто наводит резкость на нашу жизнь для того, чтобы мы смогли что-то исправить в ней, пока мы еще в состоянии это сделать.Наша история — это попытка «живьем» без почтительной дистанции разобраться в том, что такое душа поэта? Как она существует? Что ее волнует? А главное, где она оказывается после смерти поэта?Литературное решение: Дарья МетелицаРежиссер: Алексей ТетюевВ ролях: Григорий Цукерман, Виктория Дугина

кассы 19.06.25 пришли поздно ПК У касс нет 

Спектакль "Живой"

Театральное Пространство Свободы – это уникальное место «свободного творения» как для взрослых, так и для детей. Здесь организованы курсы актерского мастерства, сценической речи и ораторского искусства, сценического движения (хореография, пластика, пантомима), курсы вокала и др. Проводятся лекции по истории театра и драматургии, творческие встречи с интересными людьми, творческие мастер-классы. В репертуаре студии уже более 7 спектаклей, которые участвовали во многих театральных фестивалях Челябинска и России Сегодня Театральное Пространство Свободы принимает активное участие в творческом процессе города Челябинска и является независимой площадкой, открытой для разных творческих групп.

Театральное Пространство Свободы

Пространства

«Десятилетний Оскар узнает, что до Рождества его не станет: он уже давно живёт в больнице, потому что очень болен.Но родители, воспитатели и друзья не воспринимают его чувства всерьёз, закрываясь в собственных переживаниях. А для него самое важное — чтобы близкие и дорогие люди были рядом, поняли и приняли его чувства, ведь в этой страшной ситуации он остался совсем один на всём белом свете.И даже приключения с друзьями, сражения с призраками и романтические встречи с девочкой, которая „живёт в предпоследней комнате по коридору“ обычно заканчиваются непониманием и болью.Искренне поддерживает его только Розовая дама, приглядывающая за детьми. Она точно знает, что страх потери — это не повод оставаться в одиночестве. Именно она предлагает проживать ему каждый день так подробно, будто один день идёт за 10 лет!»«Мальчик» затрагивает самые важные струны души зрителя — темы взаимоотношения между детьми и взрослыми, мальчиками и девочками, мужчинами и женщинами, педагогами и учениками, родителями и детьми раскрываются в этой постановке очень аккуратно, но весьма точечно: заставляя задуматься и найти верный подход друг к другу при следующей встрече.В ролях:Оскар — Алексей ЧумакРозовая дама — Алина КаракчееваРежиссер: Алексей Хайбрахманов

(кассы АФИША пришли поздно НАШЛА ИНФОРМАЦИЮ В НОВОМ РАЗДЕЛЕ , что афиша пришла к нам дата события: 10 июня 2025 г., 10:05.) ПК У КСС НЕТ удалила с названия Театральное пространство Свободы

Спектакль "Мальчик, который выжил"

Спектакль «Матреша» по мотивам романа Ф.М Достоевского «Бесы».Главный герой спектакля, Николай Ставрогин, бросив вызов Богу, встает на путь полной вседозволенности. Но сможет ли человек жить без веры? Что стоит человеческая душа, в которой нет Бога? И что же движет таким человеком? Страх. Преследующий страх, который выжигает жизнь, делает ее невыносимой.Главный герой попадает в ловушку, бродит по беспредельному лабиринту собственных страхов и грехов, из которого есть лишь один выход — прощение. Ведь парадокс заключается в том, как бы далеко человек не уходил от веры, он все равно возвращается к ней…Драматург: Дарья МетелицаРежиссёр: Алексей Тетюев

кассы 21.06.25  (удалила их названия Театральное пространство Свободы ) ТОЖЕ ПОЗДНО 

Спектакль "Матрёша"

Погрузитесь в мир невербального театра, где клоунада встречается с философией!Momento Mori — это 50 минут напряженного молчания, наполненного экспрессией и глубоким смыслом. Спектакль, сотканный из тишины и движения, рассказывает о двух одиноких душах, стоящих на краю отчаяния и пытающихся не утонуть в бездне собственных мыслей.Вас ждет:• Невербальная история: Позвольте языку тела и эмоций провести вас сквозь лабиринт человеческих переживаний.• Холодная клоунада: Забудьте о привычном веселье! Этот жанр — сплав комичного и трагичного, заставляющий смеяться сквозь слезы.• Мгновение смерти: Спектакль — это напоминание о конечности бытия, побуждающее ценить каждый момент.• Глубокий смысл: «Momento Mori» заставляет задуматься о смысле жизни, одиночестве и важности сохранения человечности даже в самые темные времена.Не пропустите этот уникальный театральный опыт! Купите билеты на «Momento Mori» прямо сейчас!

кассы 18.06.25 АФИША ПРИШЛА ПОЗДНО ПИШУ 

Duet NEBOLET/Дуэт НЕБОЛЕТ Спектакль «МОMENTO MORI»

«Скарабей» приглашает зрителей окунуться в метафорический мир творчества классика японской литературы Кэндзи Миядзавы. Мероприятие начнется с лекции Евгения Клавденко — переводчика, занимавшегося русской адаптацией полнометражного аниме-фильма «Ночь на Галактической железной дороге», созданного на основе одноименной повести-притчи литератора.Лектор расскажет об особенностях художественной выразительности японского языка и трудностях грамотного перевода, сохраняющего самобытность автора. Далее каждый желающий сможет принять участие в двух мастер-классах: мастер-класс по печатной графике художника театра Марии Акимовой и мастер-класс актеров театра, посвященный созданию созвездий.Последним аккордом мероприятия станет спектакль песочной живописи «Ночь в поезде на звездной реке» художника Виктории Мелер — единственная, на данный момент, в России постановка по произведению Кэндзи Миядзавы.

кассы 13.06.25 пк у касс нет 6.06.25 АФИША ПРИШЛА ПОЗДНО -пишу НИКОЛАЮ 6.06.25 