Исполнители:Квартет Алаш (Тува):Бады-Доржу Ондар (вокал, игил, гитара)Аян-оол Сам (вокал, дошпулуур, игил, гитара)Аян Ширижик (вокал, кенгирге, шынгыраш, шоор, мургу, хомус)Кан-Хулер Саая (вокал, бызанчи, чадаган)Народный артист России Владимир Хомяков (орган)В программе: тувинское искусство горлового пения и классический органВ мае 2023 года легендарный тувинский ансамбль Алаш и один из самых авторитетных российских органистов Владимир Хомяков поразили воображение филармонической аудитории экспериментальной концертной программой, в которой объединили две абсолютно разные музыкальные территории — корневое тувинское искусство горлового пения и классический, «баховский» орган. Несмотря на сильнейшую разность двух столь разных жанров, концерт произвёл огромное впечатление — как на слушателей, так и на самих музыкантов. Природная сила и аутентичность горлового пения и традиционных инструментов идеально совпали с трубами короля инструментов. Орган стал своего рода «звуковым океаном», над которым каждое слово, интонация и музыкальная фраза тувинского фольклора усиливается и наполняется новым значением. Отдельные фрагменты выступления создают прямые аллюзии с классическими рок-постановками Pink Floyd, Procol Harum и Barclay James Harvest.Владимир Хомяков о совместном выступлении с ансамблем Алаш: «...впервые орган звучал так естественно в ансамбле с экзотическими инструментами в окружении фантастического саунда, создаваемого горловым пением. Музыканты буквально очаровали меня с самого начала совместной работы. Помимо высочайшего профессионализма, они обладают чем-то очень подлинным, чему веришь и что увлекает за собой с первых звуков. Ощущение драйва рок-концерта не покидало ни на секунду».

кассы 29.10.25 В программе: тувинское искусство горлового пения и классический орган.

Хоомей-рок для органа

Челябинск

Касса

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Концертные залы

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Интересный и увлекательный сюжет. 

Яна всем нравится

Круть

Исполнители:Ольга Печерских (вокал)Никита Лазарев (вокал)Анастасия Полумогина (саксофон)Ирина Головина (фортепиано)Станислав Бернштейн (бас-гитара)Игорь Борискин (ударные)Автор сценария, режиссёр — Рустам ЗайченкоВ программе:М. Минков, В. Тушнова. Не отрекаются, любяЕ. Крылатов, И. Вознесенский. Пообещайте мне любовьМ. Дунаевский, Ж. Рождественская. Пусть не меркнут огниА. Петров, С. Фогельсон. Песенка о морском дьяволеА. Петров, Р. Бёрнс. Моей душе покоя нетК. Орбелян, В. Тушнова. Сто часов счастьяГ. Гладков, В. Луговой. Проснись и пойМ. Таривердиев, М. Цветаева. У зеркалаН. Кутузов, Г. Георгиев. Кабы были златы крылышкиЕ. Крылатов, Л. Дербенёв. Загадка женщиныА. Виллемец, К. Оберфельд. Paris sera toujours Paris / Париж всегда будет ПарижемК. Паркс. Parks Somethin' Stupid / Что-то глупоеЮ. Саульский, Л. Завальнюк. Желаю тебе, Земля мояА. Зацепин, Л. Дербенёв. Песенка о медведяхМ. Дунаевский, Р. Рождественский. Спасибо, жизньА. Бабаджанян, А. Вознесенский. Верни мне музыкуА. Зацепин, Л. Дербенёв. Звёздный мост

кассы 26.10.25 Автор сценария, режиссёр — Рустам Зайченко.

Не отрекаются, любя

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Государственный симфонический оркестр Челябинской областиХудожественный руководитель и главный дирижёр — Алексей РубинВ программе: С. Рахманинов. Оркестровая сюита «Симфонические танцы», соч. 45Художественный руководитель и главный дирижёр Государственного симфонического оркестраЧелябинской области Алексей Рубин проведёт открытую репетицию.Встреча предполагает не только работу с оркестром, но и пояснения к исполняемым сочинениям для широкой аудитории.

кассы 23.10.25 Художественный руководитель и главный дирижёр Государственного симфонического оркестра Челябинской области Алексей Рубин проведёт открытую репетицию. Встреча предполагает не только работу с оркестром, но и пояснения к исполняемым сочинениям для широкой аудитории.

Открытая репетиция с дирижером

Исполнители:Екатерина Мельникова (орган, Москва)Челябинский камерный хор им. В. МихальченкоХудожественный руководитель и главный дирижёр — лауреат международных конкурсов Ольга СелезнёваВ программе:Авторская музыка Е. Мельниковой:Аутентичная реконструкция музыки Леонардо да ВинчиБетховен-тангоОрганный триптих «Три сердца»Месса XXI века для хора и органа. Премьера!Земля и НебоЧто было сначала? Этот вопрос задаёт себе человечество на протяжении тысячелетий.Ритм? Звук? Слово? Танец?Но как бы то ни было, безусловно, что Вселенная наполнена звучанием, и на земле нашу жизнь невозможно представить без музыки. Так уж сложилось. Ведь музыка — это универсальный язык нашей души, который без перевода понятен всем.Есть музыка, которая обращена к нам, людям, кем бы она не создавалась — будь то народное творчество или композиторское искусство. Я условно назову её музыкой Земли.Но есть совершенно особая музыка, которая также существует во всех культурах, это наше обращение к Богу.И её мы в полном праве можем назвать музыкой Неба.История органа началась задолго до того, как он оказался в лоне западной церкви. Он был и военным, и потешным инструментом, а с XIX века выходит в концертные залы. В XX веке сопровождает немое кино, перерождаясь, попадает в мир джаза и рока.Орган, как свидетель человеческой истории, вобравший в себя сквозь века звучания эпох, как никто другой может представить музыку Земли. От размышлений Леонардо да Винчи до танго, которого Бетховен никогда не написал.Но как бы ни был красочен и универсален орган, без слияния с человеческим голосом он не сможет в полной мере достичь небес.В этой программе музыку Неба представит Челябинский камерный им. В. Михальченко, под управлением художественного руководителя Ольги Селезневой.Прозвучит мировая премьера — MISSA XXI — «Месса двадцать первого века» Екатерины Мельниковой, а также другие органные сочинения композитора.Екатерина Мельникова — органист, композитор, импровизатор.С отличием окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и аспирантуру Королевской академии музыки в Лондоне, играла во многих залах и странах, неоднократно: в Вестминстерском аббатстве в Лондоне, в Кёльнском соборе, соборе Парижской Богоматери, Светлановском зале Московского международного дома музыки, в залах Московской консерватории и Концертном Зале Чайковского в Москве, в залах Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича. Была солисткой Московской филармонии в 2000–2014 и главным органистом Московского Римско-католического кафедрального собора в 2005–2008, давала мастер классы в Великобритании, России, Европе, на Ближнем Востоке. Став пионером «органного перформанса», выступила одновременно как исполнитель и как автор музыкального материала, соединяя в своих постановках звучание органа и самых разных инструментов — классических, этнических, электронных. Хранит верность увлечению юных лет — индийскому классическому танцу, включает пластические композиции в свои выступления. Как композитор сотрудничает с хоровыми коллективами, международными музыкальными и кинофестивалями. Автор органных транскрипций и композиций для органа соло, органа с хором, органа с другими инструментами. Публикации в США и Германии (Wayne Leupold Editions и Carus-Verlag) и России (Московская консерватория). Лауреат премии им. Lady Budge по органной импровизации. Премия присуждена Королевской академией музыки, Великобритания. Дискография включает записи в соборах Монако, Москвы, Финляндии и Нидерландов.Челябинский камерный хор им. В. Михальченко — культурный бренд Южного Урала. С триумфом представляет регион на российских и международных сценах. Лауреат музыкальных фестивалей России, Австрии, Германии, Чехии, Италии, Латвии, Польши, он всюду покоряет зрителей исполнительским мастерством и широтой репертуара. Талантливыми исполнителями одухотворены множество произведений композиторов прошлого и настоящего. На счету хора — немало престижных наград за высокую технику исполнения и артистизм.Хор носит имя создателя Валерия Михальченко — на протяжении 40 лет одарённый музыкант руководил коллективом. В своё время создатель Челябинского камерного хора объявил коллектив ансамблем солистов. Он говорил: по красоте и силе звучания камерный хор не уступает оркестру, а универсальным вокалистам по силам любые жанры.В активе хора — участие в современных проектах: исполнение «Антиформалистического райка» Д. Шостаковича с камерным оркестром «Виртуозы Москвы»; «Симфония псалмов» И. Стравинского с оркестром «Новая Россия» п/у В. Кахидзе (Грузия); музыкально-поэтический спектакль «Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова (с народным артистом РФ Александром Филиппенко); «Музыка компьютерных игр» — дирижёр Кеничи Симура (Япония); «Хоровая музыка польских композиторов» — дирижёр Януш Сядляк (Польша), «Missa Tirnaviensis» Станислав Шурин (Словакия), «Цыганская литургия» Зоран Мулич (Сербия).

кассы 15.10.25  Есть музыка, которая обращена к нам, людям, кем бы она не создавалась — будь то народное творчество или композиторское искусство. Я условно назову её музыкой Земли. Но есть совершенно особая музыка, которая также существует во всех культурах, это наше обращение к Богу. И её мы в полном праве можем назвать музыкой Неба.

Земля и Небо

Лауреат международных конкурсов, выпускник и ассистент-стажёр МГК им. П. И. Чайковского, член Московского музыкального общества Иван Гавриков (орган, Москва)В программе:I отделениеИ.С. Бах. Пассакалья и фуга до минорС. Франк. Хорал № 2 си минорР. Джавади. Light of Seven / Свет семи / из т/с «Игра престолов»II отделениеИ.С. Бах. Хоральная прелюдия «Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ» / Я взываю к Тебе, Господи Иисусе ХристеС. Франк. Прелюдия, фуга и вариацияП. Чайковский. Симфония № 6, Финал / транскрипция А. КурбановаХ. Циммер. Фрагменты из к/ф «Интерстеллар»Иван Гавриков родился в 1995 году в Москве. В 2016 году закончил обучение в Академическом музыкальном училище при МГК им. П. И.Чайковского, обучаясь в классе Г. В. Семёновой, ученицы и наследницы Л. И. Ройзмана.В 2021 году закончил обучение в Московской государственной консерватории им. П. И.Чайковского, обучаясь в классе Народной артистки РФ, профессора Л. Б. Шишхановой.Сейчас Иван обучается в ассистентуре-стажировке МГК им. П. И. Чайковского у Народного артиста РФ, профессора Р. К. Абдуллина.Во время обучения в консерватории Иван участвовал в нескольких международных фестивалях и конкурсах, в частности завоевал Вторую премию на престижном фестивале-конкурсе в Санкт-Петербурге «Гатчина-Санкт-Петербург».Иван часто выступает с оркестрами и хором, в его репертуаре есть концерты с оркестром Гайдна, Пуленка и Босси.Иван на протяжении всей своей музыкальной карьеры участвует в мастер-классах: в Таллине, Граце, Барселоне, Матаро, Париже, Блуа. Его педагогами на мастер-классах были Гунтер Рост, Йоханн Труммер, Кристоф Манту, Винсент Граппи, Рауль Приетто Рамирес, Бен ван Остен, Ульрих Вальтер, Константин Волостнов. Иван выступал в соборах Австрии, Эстонии, Испании и Франции.

кассы 4.10.25 Лауреат международных конкурсов, выпускник и ассистент-стажёр МГК им. П. И. Чайковского, член Московского музыкального общества Иван Гавриков (орган, Москва)

От классики до киноклассики

Исполнители:Наталья Гущина (фортепиано, орган)Ведущая — Елена МелешкоВ программе:Х.В. Глюк. «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» / транскрипция для органа Дж. СгамбаттиА. Вивальди. Концерт «Осень» из цикла «Времена года» / транскрипция для органа Е. ЛисицинойВ.А. Моцарт. Ave verum corpus / Радуйся, истинное Тело / транскрипция для органа Ф. ЛистаГ.Ф. Гендель. «Аллилуйя» из оратории «Мессия» / транскрипция для органа Т. ДюбуаЭ. Лемейр. Фантазия на темы оперы Ж. Бизе «Кармен» для органаД. Скарлатти, К. Таузиг. ПасторальВ.А. Моцарт, Ф. Бузони. Анданте из клавирного концерта № 9Э. Григ, Г. Гинзбург. Сюита «Пер Гюнт»М. Равель. Две пьесы из цикла «Отражения»: «Печальные птицы», «Альборада» / фортепианоФ. Шуберт, Ф. Лист. СеренадаР. Шуман, Ф. Лист. ПосвящениеВ Международный день музыки лучший подарок — ощутить её величие, торжество и красоту, осознать способность слышать, наслаждаться красотой звуков и с их помощью обретать целостность и гармонию!Мелодии и звуки подобны ярким ароматам, им дана огромная сила — в один миг всколыхнуть и отразить в памяти образы, картины и события, чтобы вновь почувствовать и пережить, казалось бы, неуловимые мгновения жизни и так остановить скоротечное время…Когда с детства знакомые песенные, оперные, оркестровые мелодии вдруг зазвучат на органе или рояле, они получают необычное звуковое преломление в новых тембрах и регистрах и в новом варианте, как в зеркале отражают все грани и тайны искусства Муз…

кассы 1.10.25 Мелодии и звуки подобны ярким ароматам, им дана огромная сила — в один миг всколыхнуть и отразить в памяти образы, картины и события, чтобы вновь почувствовать и пережить, казалось бы, неуловимые мгновения жизни и так остановить скоротечное время…

Отражения

Исполнители:Марьяна Бабинцева (вокал)Николай Игнатьев (вокал)Борис Цыпышев (вокал, гитара)Валерий Останин (балалайка)Павел Кожевников (баян)Роман Севостьянов (фортепиано)Святослав Хазов (ведущий)В программе:I отделениеВ. Городовская. «Памяти Есенина»А. Флярковский. «Берёза»Г. Пономаренко. «Вот оно, глупое счастье»З. Левина. «По лесу леший кричит на сову»Н. Будашкин. «Сыплет черёмуха снегом»В. Ошеров. «Прячет месяц за овинами»Я. Френкель. «Над окошком месяц»Г. Пономаренко. «Отговорила роща золотая»Н. Малыгин. «На земле живут лишь раз!»II отделениеГ. Пономаренко. «Королева»В. Ошеров. «Вечер чёрные брови насопил»В. Ошеров. «Весенний вечер»А. Живцов. «Вижу сон»Ю. Гуляев. «Дорогая, сядем рядом»А. Лепин. «Ты меня не любишь, не жалеешь»В. Липатов. «Письмо к матери»Неизв. автор. «Клён ты мой опавший»Н. Малыгин. «Золотая сорвиголова»В. Ошеров. «О верю, верю, счастье есть!»Лирик, патриот, повеса и хулиган, непредсказуемый и неоднозначный, Сергей Есенин для нас со школьных лет до зрелого возраста остаётся одним из самых любимых поэтов. Композиторы продолжают писать песни на его стихи, а художники рисуют знакомые черты золотоволосого кумира и его родное село Константиново.В музыкально-литературной программе «Клён ты мой опавший…» прозвучат стихи Сергея Есенина, песни Григория Пономаренко, Александра Флярковского, Юрия Гуляева, Василия Липатова, челябинских композиторов Николая Малыгина и Владимира Ошерова на слова поэта, воспоминания современников Сергея Александровича: его сестры Александры Есениной, его возлюбленных Галины Бениславской и Августы Миклашевской, поэта Сергея Городецкого и писателя Максима Горького.

КАССЫ 3.10.25 Лирик, патриот, повеса и хулиган, непредсказуемый и неоднозначный, Сергей Есенин для нас со школьных лет до зрелого возраста остаётся одним из самых любимых поэтов. Композиторы продолжают писать песни на его стихи, а художники рисуют знакомые черты золотоволосого кумира и его родное село Константиново.

Клен ты мой опавший…

Исполнители:Ольга Печерских (вокал)Рустам Зайченко (вокал)Яна Игнатьева (вокал)Николай Игнатьев (вокал)Олег Ярушин (фортепиано)В программе: ретро-шлягеры 60–70-х годов ХХ века из репертуара Л. Мондрус, М. Кристалинской, А.Ведищевой, В. Ободзинского, М. Магомаева, Э. Хиля.В программе:I отделениеП. Аедоницкий, Л. Дербенёв. «Для тех, кто ждёт»П. Аедоницкий, Ю. Цейтлин. «На седьмом этаже»А. Мажуков, Н. Шумаков. «Ты снишься мне»П. Бюльбюль оглы, О. Гаджикасимов. «Разговор птиц»А. Бабаджанян, А. Горохов. «Мир на двоих»А. Бабаджанян, Е. Евтушенко. «Не спеши»П. Изотов, О. Гаджикасимов. «Ты мне встретишься»В. Шаинский, В. Аленин. «Смешной паренёк»В. Шаинский, Б. Дубровин. «Любви негромкие слова»II отделениеГ. Пономаренко, Г. Колесников. «Тополя»Г. Пономаренко, М. Агашина. «А где мне взять такую песню»Я. Френкель, И. Гофф. «Август»М. Магомаев, Р. Рождественский. «Колокола рассвета»А. Эшпай, В. Поженян. «Два берега»А. Зацепин, Л. Дербенёв. «Всё равно ты будешь мой»Л. Ошанин, А. Островский. «А у нас во дворе»П. Аедоницкий, Я. Халецкий. «Васильки»О. Фельцман, В. Войнович. «Заправлены в планшеты»О. Фельцман, И. Шаферан, М. Танич. «Ходит песенка по кругу»60-е, время первых, Юрий Гагарин — первый человек в космосе, Нил Армстронг первым ступил на луну.Они покоряли просторы вселенной, а на земле их славные подвиги воспевали в песнях. О любви, надежде, преданности мечте и счастье. И пока на небосклоне кружатся планеты и зажигаются звёзды, на советской эстраде одна за другой рождаются легенды отечественной музыкальной культуры. Майя Кристалинская, Лариса Мондрус, Аида Ведищева, Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Эдуард Хиль, Валерий Ободзинский.Их песнями полны концертные залы и танцплощадки огромный страны, где люди умеют любить, трудиться и верить в светлое будущее.Музыка, проверенная поколениями меломанов, знакомая и любимая каждому, коснётся в этот вечер зрительского сердца и не оставит равнодушными никого, кто хоть раз услышал эти прекрасные песни.

кассы 8.10.25 В программе: ретро-шлягеры 60–70-х годов ХХ века из репертуара Л. Мондрус, М. Кристалинской, А. Ведищевой, В. Ободзинского, М. Магомаева, Э. Хиля.

А у нас во дворе

Программа «#ВРЕМЕНАГОДАВИВАЛЬДИ» предлагает совершить НОВЫЕ ОТКРЫТИЯ в известных и любимых произведениях Антонио Вивальди. Впервые эти шедевры прозвучат для скрипки и органа в особой атмосфере при свечах. Слушателей помимо виртуозного исполнения ждет погружение в ассоциативный мир шедевров живописи, которые будут представлены на большом медиа экране. А ведущая — известный музыковед Елена Карлова откроет нам зашифрованные смыслы, и чувства, которые Вивальди заложил на века в свои шедевры. Незабываемым завершением этого концерта станут легендарные шедевры И.С.Баха — «Токката и фуга» ре минор для органа и «Чакона» Витали —Шарлье для альта и органа! «ВИРТУОЗЫ РОССИИ | РУССКАЯ СКРИПИЧНАЯ ШКОЛА» — это всероссийский проект состоящий из серии гала-концертов скрипичной виртуозной музыки в исполнении звезд Российской сцены и молодых виртуозов-солистов «Мастерской Скрипичного Искусства» — художественный руководитель проекта — артист квартета имени Давида Ойстраха — Федор Белугин. Проект создан для продолжения и преемственности великих скрипичных традиций. В нем принимают участие знаменитые российские музыканты и молодое поколение виртуозов, продолжателей традиций русской скрипичной школы, чьи имена также с большой вероятностью станут известны всем поклонникам скрипичной музыки.Программа:И.С.Бах — Токката и фуга ре минор для органаА.Вивальди — Концерт для четырех скрипок и органа си минор.А.Вивальди — «Времена года» цикл из четырех концертов для скрипки с органом.· «Весна»· «Лето»· «Осень»· «Зима»Витали —Шарлье — «Чакона» для альта и органаИсполнители:Даниил Австрих (скрипка)Федор Белугин (альт)Анастасия Белугина (скрипка)Никита Сенько (скрипка)Андрей Похлебаев (скрипка)Владислав Муртазин (орган).Подробнее об исполнителях:Белугин Федор — скрипач, альтист, дирижер, артист и один из основателей квартета имени Давида Ойстраха, доцент Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского, победитель международных конкурсов, художественный руководитель «Мастерской Скрипичного Искусства», основатель и главный дирижер камерного оркестра «Прометей». В качестве солиста и артиста квартета имени Давида Ойстраха, Федор ведет активную концертную деятельность. Концерты коллектива с неизменным успехом проходят в лучших концертных залах России, Европы, Азии и Южной Америки. Среди ангажементов квартета — выступления на сцене Парижской филармонии, в Wigmore Hall в Лондоне, Pierre Boulez Saal в Берлине, Wiener Konzerthaus и в Австрии, Академии Листа в Будапеште, Konzerthaus в Дортмунде, Palau de la Musica в Валенсии, Auditorio de Barcelona и других прославленных залах.Даниил Австрих — скрипач, дирижер, победитель международных конкурсов, ученик профессора Виктора Третьякова, приглашенный профессор Высшей Школы Музыки в Карлсруэ и доцент Высшей Школы Музыки в Кёльне. Основатель платформы MindfreemusicКак солист и ансамблист регулярно выступает в таких залах, как Карнеги -Холл в Нью Йорке, Вигмор-Холл в Лондоне, Библиотека Конгресса в Вашингтоне, зал Токио Сити Опера, Тонхалле в Цюрихе, Лайцхалле в Гамбурге, зал Женевской Консерватории, зал Изящных исскуств в Мехико и многих др.Выступал под управлением дирижеров Юрия Симонова, Василия Синайского, Гинтараса Ринкявичуса, Павела Герштейна, Кирила Карабица, Фредерика Шаслена, а так же в ансамблях с такими музыкантами, как Ицхак Перльман, Дональд Вайлерстайн, Памела Франк, Антуан Тамести, Андрей Баранов, Нобуко Имаи, Василий Лобанов и многими др.Анастасия Белугина (скрипка) родилась в 2009 г. в семье музыкантов. Занимается на скрипке в «Мастерской Скрипичного Искусства» в классе доцента Белугиной Марии Андреевны. Выступала в качестве солиста с камерными и симфоническими оркестрами под руководством Михаила Бенюмова, Павла Герштейна, Игоря Лермана, Владимира Кима, Федора Белугина, Александра Хургина, Андрея Рейна, Дмитрия Крюкова, Виктора Сороки. Выступала на многих известных российских сценах в ансамбле с такими музыкантами, как Андрей Баранов, Даниил Австрих, Матвей Блюмин, квартет имени Давида Ойстраха. Участница всероссийского телевизионного проекта «Вундеркинды» в двух номинациях «Скрипка» и «Балет». С 2019 года является солисткой «Мастерской Скрипичного Искусства». Стипендиат фонда «Новые имена» под руководством Дениса Мацуева.Андрей Похлебаев (скрипка) — Победитель XV Международного конкурса классической музыки VIVA-MUSIC, лауреат 1 премии IV открытого Всероссийского конкурса скрипачей им. Г.С. Турчаниновой и I Международного конкурса инструментального исполнительства им. Евы, Иосифа и Семена Коган. Массу наград Андрей получил в 2022 г., например, он оказался лауреатом V Международного конкурса скрипачей им. Ю.И. Янкелевича и стипендиатом «Новых имен». В 2023 победил в конкурсе солистов «Свет надежды», а также получил именную стипендию Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. С 2022 года солист «Мастерской Скрипичного Искусства».Никита Сенько (скрипка). Родился в г. Железногорск (Красноярский край), где получил свое первое музыкальное образование. С 2019 года ученик «Мастерской скрипичного Искусства» — класс доцента Белугиной Марии Андреевны. Никита является лауреатом Всероссийских и Международных конкурсов. С 2020 года — солист «Мастерской Скрипичного Искусства». Выступал в качестве солиста с камерными и симфоническими оркестрами под руководством Павла Герштейна, Федора Белугина, Александра Хургина, Андрея Рейна, Дмитрия Крюкова. Играл на многих известных российских сценах, выступая в ансамбле с Андреем Барановым, Даниилом Австрихом, Федором Белугиным, Матвеем Блюминым.Владислав Муртазин (орган). Народный артист республики Башкортостан, лауреат международных и всероссийских конкурсов пианистов, органистов, конкурса «Виртуоз-класс» Лозанской государственной консерватории, конкурса «Виртуоз-класс» Женевской консерватории. Имеет награды «Благодарность Президента РФ», «Благодарность председателя Государственного собрания-Курултая РБ».

КАССЫ 6.09.25 Программа «#ВРЕМЕНАГОДАВИВАЛЬДИ» предлагает совершить НОВЫЕ ОТКРЫТИЯ в известных и любимых произведениях Антонио Вивальди. Впервые эти шедевры прозвучат для скрипки и органа в особой атмосфере при свечах. Слушателей помимо виртуозного исполнения ждет погружение в ассоциативный мир шедевров живописи, которые будут представлены на большом медиа экране. А ведущая — известный музыковед Елена Карлова откроет нам зашифрованные смыслы, и чувства, которые Вивальди заложил на века в свои шедевры. Незабываемым завершением этого концерта станут легендарные шедевры И.С.Баха — «Токката и фуга» ре минор для органа и «Чакона» Витали —Шарлье для альта и органа!

Виртуозы России. Времена года. Вивальди. Гала-концерт при свечах с органом

Исполнители:Московский квартет саксофонистов:Никита Зимин (саксофон-сопрано)Тарас Гусаров (саксофон-альт)София Петраш (саксофон-тенор)Владимир Пецкус (саксофон-баритон)В программе:И.С. Бах. Фуга соль минор для органаИ.С. Бах. Бранденбургский концерт № 3И.С. Бах. Хорал соль минорИ.С. Бах. Лейпцигский хорал IX / Nun komm, der Heiden Heiland / Спаситель народов, придиЖ.Ф. Рамо. Опера «Платея» / «Гроза»Ж.Ф. Рамо. Опера «Галантная Индия: новая запись в дикой природе»Ж.Ф. Рамо. Опера «Празднества Гебы» / ТамбуринЖ.Ф. Рамо. Опера «Бореады» / Контрданс и рондоЖ.Ф. Рамо. Опера «Дардан» / Первый бубенМ. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила» / Краковяк из оперы «Иван Сусанин»Дм. Шостакович. Прелюдия и Фуга № 15 Ре-бемоль мажорЧеченская лезгинка / аранжировка Ю. ОтвиновскогоН. Римский-Корсаков. «Полёт шмеля»П. Чайковский. Увертюра к балету «Щелкунчик» / Фрагменты из цикла «Детский альбом»И. Стравинский. «Поганый пляс Кащеева царства» из балета «Жар птица»А. Пьяццола. «Микеланджело 70»Ф. Гайсс. «Герои саксофона»Ж. Матитта. «Китайский рэг»Х. Хайхуай. «Скачки»Концертная программа охватывает произведения композиторов почти всех континентов земного шара.Музыка Франции, Германии, России, Аргентины, Китая перенесёт слушателя в атмосферу разных эпох: от барокко до наших дней. Прозвучат адаптированные под квартет саксофонов переложения выдающихся музыкальных произведений.Первое отделение концерта посвящено традиционной старинной музыке композиторов XVII–XVIII веков (И.С. Бах, Ж.Ф. Рамо). На создание эстетики этой загадочной и вычурной эпохи будет работать не только виртуозное исполнение квартета с использованием тамбуринов в отдельных пьесах, но и традиционные костюмы, сшитые специально для солистов квартета.Во втором отделении концерта будет звучать русская классика (М. И. Глинка, П. И. Чайковский) и музыка XX века.

кассы 22.10.25 Концертная программа охватывает произведения композиторов почти всех континентов земного шара. Музыка Франции, Германии, России, Аргентины, Китая перенесёт слушателя в атмосферу разных эпох: от барокко до наших дней. Прозвучат адаптированные под квартет саксофонов переложения выдающихся музыкальных произведений.