АРТ-ФЕСТИВАЛЬ НЕИСКУССТВЕННО

АРТ-ФЕСТИВАЛЬ НЕИСКУССВЕННО

Театр кукол

Фестивалить

Культурная столица

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Исполнители:Екатерина Мельникова (орган, Москва)Челябинский камерный хор им. В. МихальченкоХудожественный руководитель и главный дирижёр — лауреат международных конкурсов Ольга СелезнёваВ программе:Авторская музыка Е. Мельниковой:Аутентичная реконструкция музыки Леонардо да ВинчиБетховен-тангоОрганный триптих «Три сердца»Месса XXI века для хора и органа. Премьера!Земля и НебоЧто было сначала? Этот вопрос задаёт себе человечество на протяжении тысячелетий.Ритм? Звук? Слово? Танец?Но как бы то ни было, безусловно, что Вселенная наполнена звучанием, и на земле нашу жизнь невозможно представить без музыки. Так уж сложилось. Ведь музыка — это универсальный язык нашей души, который без перевода понятен всем.Есть музыка, которая обращена к нам, людям, кем бы она не создавалась — будь то народное творчество или композиторское искусство. Я условно назову её музыкой Земли.Но есть совершенно особая музыка, которая также существует во всех культурах, это наше обращение к Богу.И её мы в полном праве можем назвать музыкой Неба.История органа началась задолго до того, как он оказался в лоне западной церкви. Он был и военным, и потешным инструментом, а с XIX века выходит в концертные залы. В XX веке сопровождает немое кино, перерождаясь, попадает в мир джаза и рока.Орган, как свидетель человеческой истории, вобравший в себя сквозь века звучания эпох, как никто другой может представить музыку Земли. От размышлений Леонардо да Винчи до танго, которого Бетховен никогда не написал.Но как бы ни был красочен и универсален орган, без слияния с человеческим голосом он не сможет в полной мере достичь небес.В этой программе музыку Неба представит Челябинский камерный им. В. Михальченко, под управлением художественного руководителя Ольги Селезневой.Прозвучит мировая премьера — MISSA XXI — «Месса двадцать первого века» Екатерины Мельниковой, а также другие органные сочинения композитора.Екатерина Мельникова — органист, композитор, импровизатор.С отличием окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского и аспирантуру Королевской академии музыки в Лондоне, играла во многих залах и странах, неоднократно: в Вестминстерском аббатстве в Лондоне, в Кёльнском соборе, соборе Парижской Богоматери, Светлановском зале Московского международного дома музыки, в залах Московской консерватории и Концертном Зале Чайковского в Москве, в залах Санкт-Петербургской академической филармонии имени Д. Д. Шостаковича. Была солисткой Московской филармонии в 2000–2014 и главным органистом Московского Римско-католического кафедрального собора в 2005–2008, давала мастер классы в Великобритании, России, Европе, на Ближнем Востоке. Став пионером «органного перформанса», выступила одновременно как исполнитель и как автор музыкального материала, соединяя в своих постановках звучание органа и самых разных инструментов — классических, этнических, электронных. Хранит верность увлечению юных лет — индийскому классическому танцу, включает пластические композиции в свои выступления. Как композитор сотрудничает с хоровыми коллективами, международными музыкальными и кинофестивалями. Автор органных транскрипций и композиций для органа соло, органа с хором, органа с другими инструментами. Публикации в США и Германии (Wayne Leupold Editions и Carus-Verlag) и России (Московская консерватория). Лауреат премии им. Lady Budge по органной импровизации. Премия присуждена Королевской академией музыки, Великобритания. Дискография включает записи в соборах Монако, Москвы, Финляндии и Нидерландов.Челябинский камерный хор им. В. Михальченко — культурный бренд Южного Урала. С триумфом представляет регион на российских и международных сценах. Лауреат музыкальных фестивалей России, Австрии, Германии, Чехии, Италии, Латвии, Польши, он всюду покоряет зрителей исполнительским мастерством и широтой репертуара. Талантливыми исполнителями одухотворены множество произведений композиторов прошлого и настоящего. На счету хора — немало престижных наград за высокую технику исполнения и артистизм.Хор носит имя создателя Валерия Михальченко — на протяжении 40 лет одарённый музыкант руководил коллективом. В своё время создатель Челябинского камерного хора объявил коллектив ансамблем солистов. Он говорил: по красоте и силе звучания камерный хор не уступает оркестру, а универсальным вокалистам по силам любые жанры.В активе хора — участие в современных проектах: исполнение «Антиформалистического райка» Д. Шостаковича с камерным оркестром «Виртуозы Москвы»; «Симфония псалмов» И. Стравинского с оркестром «Новая Россия» п/у В. Кахидзе (Грузия); музыкально-поэтический спектакль «Поэма памяти Сергея Есенина» Г. Свиридова (с народным артистом РФ Александром Филиппенко); «Музыка компьютерных игр» — дирижёр Кеничи Симура (Япония); «Хоровая музыка польских композиторов» — дирижёр Януш Сядляк (Польша), «Missa Tirnaviensis» Станислав Шурин (Словакия), «Цыганская литургия» Зоран Мулич (Сербия).

кассы 15.10.25  Есть музыка, которая обращена к нам, людям, кем бы она не создавалась — будь то народное творчество или композиторское искусство. Я условно назову её музыкой Земли. Но есть совершенно особая музыка, которая также существует во всех культурах, это наше обращение к Богу. И её мы в полном праве можем назвать музыкой Неба.

Земля и Небо

Челябинск

Касса

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Концертные залы

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Лауреат международных конкурсов, выпускник и ассистент-стажёр МГК им. П. И. Чайковского, член Московского музыкального общества Иван Гавриков (орган, Москва)В программе:I отделениеИ.С. Бах. Пассакалья и фуга до минорС. Франк. Хорал № 2 си минорР. Джавади. Light of Seven / Свет семи / из т/с «Игра престолов»II отделениеИ.С. Бах. Хоральная прелюдия «Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ» / Я взываю к Тебе, Господи Иисусе ХристеС. Франк. Прелюдия, фуга и вариацияП. Чайковский. Симфония № 6, Финал / транскрипция А. КурбановаХ. Циммер. Фрагменты из к/ф «Интерстеллар»Иван Гавриков родился в 1995 году в Москве. В 2016 году закончил обучение в Академическом музыкальном училище при МГК им. П. И.Чайковского, обучаясь в классе Г. В. Семёновой, ученицы и наследницы Л. И. Ройзмана.В 2021 году закончил обучение в Московской государственной консерватории им. П. И.Чайковского, обучаясь в классе Народной артистки РФ, профессора Л. Б. Шишхановой.Сейчас Иван обучается в ассистентуре-стажировке МГК им. П. И. Чайковского у Народного артиста РФ, профессора Р. К. Абдуллина.Во время обучения в консерватории Иван участвовал в нескольких международных фестивалях и конкурсах, в частности завоевал Вторую премию на престижном фестивале-конкурсе в Санкт-Петербурге «Гатчина-Санкт-Петербург».Иван часто выступает с оркестрами и хором, в его репертуаре есть концерты с оркестром Гайдна, Пуленка и Босси.Иван на протяжении всей своей музыкальной карьеры участвует в мастер-классах: в Таллине, Граце, Барселоне, Матаро, Париже, Блуа. Его педагогами на мастер-классах были Гунтер Рост, Йоханн Труммер, Кристоф Манту, Винсент Граппи, Рауль Приетто Рамирес, Бен ван Остен, Ульрих Вальтер, Константин Волостнов. Иван выступал в соборах Австрии, Эстонии, Испании и Франции.

кассы 4.10.25 Лауреат международных конкурсов, выпускник и ассистент-стажёр МГК им. П. И. Чайковского, член Московского музыкального общества Иван Гавриков (орган, Москва)

От классики до киноклассики

Исполнители:Наталья Гущина (фортепиано, орган)Ведущая — Елена МелешкоВ программе:Х.В. Глюк. «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» / транскрипция для органа Дж. СгамбаттиА. Вивальди. Концерт «Осень» из цикла «Времена года» / транскрипция для органа Е. ЛисицинойВ.А. Моцарт. Ave verum corpus / Радуйся, истинное Тело / транскрипция для органа Ф. ЛистаГ.Ф. Гендель. «Аллилуйя» из оратории «Мессия» / транскрипция для органа Т. ДюбуаЭ. Лемейр. Фантазия на темы оперы Ж. Бизе «Кармен» для органаД. Скарлатти, К. Таузиг. ПасторальВ.А. Моцарт, Ф. Бузони. Анданте из клавирного концерта № 9Э. Григ, Г. Гинзбург. Сюита «Пер Гюнт»М. Равель. Две пьесы из цикла «Отражения»: «Печальные птицы», «Альборада» / фортепианоФ. Шуберт, Ф. Лист. СеренадаР. Шуман, Ф. Лист. ПосвящениеВ Международный день музыки лучший подарок — ощутить её величие, торжество и красоту, осознать способность слышать, наслаждаться красотой звуков и с их помощью обретать целостность и гармонию!Мелодии и звуки подобны ярким ароматам, им дана огромная сила — в один миг всколыхнуть и отразить в памяти образы, картины и события, чтобы вновь почувствовать и пережить, казалось бы, неуловимые мгновения жизни и так остановить скоротечное время…Когда с детства знакомые песенные, оперные, оркестровые мелодии вдруг зазвучат на органе или рояле, они получают необычное звуковое преломление в новых тембрах и регистрах и в новом варианте, как в зеркале отражают все грани и тайны искусства Муз…

кассы 1.10.25 Мелодии и звуки подобны ярким ароматам, им дана огромная сила — в один миг всколыхнуть и отразить в памяти образы, картины и события, чтобы вновь почувствовать и пережить, казалось бы, неуловимые мгновения жизни и так остановить скоротечное время…

Отражения

Исполнители:Марьяна Бабинцева (вокал)Николай Игнатьев (вокал)Борис Цыпышев (вокал, гитара)Валерий Останин (балалайка)Павел Кожевников (баян)Роман Севостьянов (фортепиано)Святослав Хазов (ведущий)В программе:I отделениеВ. Городовская. «Памяти Есенина»А. Флярковский. «Берёза»Г. Пономаренко. «Вот оно, глупое счастье»З. Левина. «По лесу леший кричит на сову»Н. Будашкин. «Сыплет черёмуха снегом»В. Ошеров. «Прячет месяц за овинами»Я. Френкель. «Над окошком месяц»Г. Пономаренко. «Отговорила роща золотая»Н. Малыгин. «На земле живут лишь раз!»II отделениеГ. Пономаренко. «Королева»В. Ошеров. «Вечер чёрные брови насопил»В. Ошеров. «Весенний вечер»А. Живцов. «Вижу сон»Ю. Гуляев. «Дорогая, сядем рядом»А. Лепин. «Ты меня не любишь, не жалеешь»В. Липатов. «Письмо к матери»Неизв. автор. «Клён ты мой опавший»Н. Малыгин. «Золотая сорвиголова»В. Ошеров. «О верю, верю, счастье есть!»Лирик, патриот, повеса и хулиган, непредсказуемый и неоднозначный, Сергей Есенин для нас со школьных лет до зрелого возраста остаётся одним из самых любимых поэтов. Композиторы продолжают писать песни на его стихи, а художники рисуют знакомые черты золотоволосого кумира и его родное село Константиново.В музыкально-литературной программе «Клён ты мой опавший…» прозвучат стихи Сергея Есенина, песни Григория Пономаренко, Александра Флярковского, Юрия Гуляева, Василия Липатова, челябинских композиторов Николая Малыгина и Владимира Ошерова на слова поэта, воспоминания современников Сергея Александровича: его сестры Александры Есениной, его возлюбленных Галины Бениславской и Августы Миклашевской, поэта Сергея Городецкого и писателя Максима Горького.

КАССЫ 3.10.25 Лирик, патриот, повеса и хулиган, непредсказуемый и неоднозначный, Сергей Есенин для нас со школьных лет до зрелого возраста остаётся одним из самых любимых поэтов. Композиторы продолжают писать песни на его стихи, а художники рисуют знакомые черты золотоволосого кумира и его родное село Константиново.

Клен ты мой опавший…

Исполнители:Ольга Печерских (вокал)Рустам Зайченко (вокал)Яна Игнатьева (вокал)Николай Игнатьев (вокал)Олег Ярушин (фортепиано)В программе: ретро-шлягеры 60–70-х годов ХХ века из репертуара Л. Мондрус, М. Кристалинской, А.Ведищевой, В. Ободзинского, М. Магомаева, Э. Хиля.В программе:I отделениеП. Аедоницкий, Л. Дербенёв. «Для тех, кто ждёт»П. Аедоницкий, Ю. Цейтлин. «На седьмом этаже»А. Мажуков, Н. Шумаков. «Ты снишься мне»П. Бюльбюль оглы, О. Гаджикасимов. «Разговор птиц»А. Бабаджанян, А. Горохов. «Мир на двоих»А. Бабаджанян, Е. Евтушенко. «Не спеши»П. Изотов, О. Гаджикасимов. «Ты мне встретишься»В. Шаинский, В. Аленин. «Смешной паренёк»В. Шаинский, Б. Дубровин. «Любви негромкие слова»II отделениеГ. Пономаренко, Г. Колесников. «Тополя»Г. Пономаренко, М. Агашина. «А где мне взять такую песню»Я. Френкель, И. Гофф. «Август»М. Магомаев, Р. Рождественский. «Колокола рассвета»А. Эшпай, В. Поженян. «Два берега»А. Зацепин, Л. Дербенёв. «Всё равно ты будешь мой»Л. Ошанин, А. Островский. «А у нас во дворе»П. Аедоницкий, Я. Халецкий. «Васильки»О. Фельцман, В. Войнович. «Заправлены в планшеты»О. Фельцман, И. Шаферан, М. Танич. «Ходит песенка по кругу»60-е, время первых, Юрий Гагарин — первый человек в космосе, Нил Армстронг первым ступил на луну.Они покоряли просторы вселенной, а на земле их славные подвиги воспевали в песнях. О любви, надежде, преданности мечте и счастье. И пока на небосклоне кружатся планеты и зажигаются звёзды, на советской эстраде одна за другой рождаются легенды отечественной музыкальной культуры. Майя Кристалинская, Лариса Мондрус, Аида Ведищева, Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Эдуард Хиль, Валерий Ободзинский.Их песнями полны концертные залы и танцплощадки огромный страны, где люди умеют любить, трудиться и верить в светлое будущее.Музыка, проверенная поколениями меломанов, знакомая и любимая каждому, коснётся в этот вечер зрительского сердца и не оставит равнодушными никого, кто хоть раз услышал эти прекрасные песни.

кассы 8.10.25 В программе: ретро-шлягеры 60–70-х годов ХХ века из репертуара Л. Мондрус, М. Кристалинской, А. Ведищевой, В. Ободзинского, М. Магомаева, Э. Хиля.

А у нас во дворе

Исполнители:Московский квартет саксофонистов:Никита Зимин (саксофон-сопрано)Тарас Гусаров (саксофон-альт)София Петраш (саксофон-тенор)Владимир Пецкус (саксофон-баритон)В программе:И.С. Бах. Фуга соль минор для органаИ.С. Бах. Бранденбургский концерт № 3И.С. Бах. Хорал соль минорИ.С. Бах. Лейпцигский хорал IX / Nun komm, der Heiden Heiland / Спаситель народов, придиЖ.Ф. Рамо. Опера «Платея» / «Гроза»Ж.Ф. Рамо. Опера «Галантная Индия: новая запись в дикой природе»Ж.Ф. Рамо. Опера «Празднества Гебы» / ТамбуринЖ.Ф. Рамо. Опера «Бореады» / Контрданс и рондоЖ.Ф. Рамо. Опера «Дардан» / Первый бубенМ. Глинка. Увертюра к опере «Руслан и Людмила» / Краковяк из оперы «Иван Сусанин»Дм. Шостакович. Прелюдия и Фуга № 15 Ре-бемоль мажорЧеченская лезгинка / аранжировка Ю. ОтвиновскогоН. Римский-Корсаков. «Полёт шмеля»П. Чайковский. Увертюра к балету «Щелкунчик» / Фрагменты из цикла «Детский альбом»И. Стравинский. «Поганый пляс Кащеева царства» из балета «Жар птица»А. Пьяццола. «Микеланджело 70»Ф. Гайсс. «Герои саксофона»Ж. Матитта. «Китайский рэг»Х. Хайхуай. «Скачки»Концертная программа охватывает произведения композиторов почти всех континентов земного шара.Музыка Франции, Германии, России, Аргентины, Китая перенесёт слушателя в атмосферу разных эпох: от барокко до наших дней. Прозвучат адаптированные под квартет саксофонов переложения выдающихся музыкальных произведений.Первое отделение концерта посвящено традиционной старинной музыке композиторов XVII–XVIII веков (И.С. Бах, Ж.Ф. Рамо). На создание эстетики этой загадочной и вычурной эпохи будет работать не только виртуозное исполнение квартета с использованием тамбуринов в отдельных пьесах, но и традиционные костюмы, сшитые специально для солистов квартета.Во втором отделении концерта будет звучать русская классика (М. И. Глинка, П. И. Чайковский) и музыка XX века.

кассы 22.10.25 Концертная программа охватывает произведения композиторов почти всех континентов земного шара. Музыка Франции, Германии, России, Аргентины, Китая перенесёт слушателя в атмосферу разных эпох: от барокко до наших дней. Прозвучат адаптированные под квартет саксофонов переложения выдающихся музыкальных произведений.

Московский квартет саксофонистов

Титулярный органист Кафедрального собора Мансур Юсупов (орган, Калининград)В программе:I отделениеИ.С. Бах - Прелюдия и фуга ля минорМ. Регер - BenedictusС. Франк - Хорал №3 ля минорII отделениеИ.С. Бах - Токката и фуга в Дорийском ладуИ. Брамс - Хоральная прелюдия "Herzlich tut mich verlangen"И. Брамс - Прелюдия и фуга соль минорМ. Таривердиев - Хоральная прелюдия №2 из цикла "Подражание старым мастерам"Ф. Лист - Прелюдия и фуга на тему BACH

кассы 19.10.25 Титулярный органист Кафедрального собора Мансур Юсупов (орган, Калининград)

"Вдохновленные Бахом" М.Юсупов

Исполнители:Заслуженная артистка Челябинской области Лариса Тимшина (орган)Татьяна Зайцева (саксофон-сопрано)Анастасия Полумогина (саксофон-сопрано)Павел Кожевников (бандонеон)Ведущая — Анастасия ФединаВ программе:И.С. Бах:Токката и фуга ре минорАрия из оркестровой сюиты № 3 Ре мажорРечитатив и ария из Кантаты «Jauchzet Gott in allen Landen» / Возрадуйтесь Богу во всех землях / переложение для бандонеона и органаАрия Петра из оратории «Страсти по Матфею» / переложение для саксофона-сопрано, бандонеона и органа Токката Ми мажорКонцерт ре минор для гобоя и скрипки / переложение для двух саксофонов-сопрано и органаХоральная прелюдия «Единого Бога славим» / переложение для органаМузыка Иоганна Себастьяна Баха обладает удивительным свойством при всей своей сложности быть доступной слушателям любого возраста и уровня музыкальной образованности. Трудно поверить, что этим шедеврам 300 лет, ведь звучат они очень современно и трогают нас до глубины души. Произведения Баха — это музыка в абсолютном её проявлении. Можно ничего не знать ни об истории создания этих сочинений, ни об эстетике того стиля, ни о форме пьес, но услышав живое звучание инструментов, душа замирает от восторга, глаза невольно наполняются слезами, а мысли упорядочиваются.Приглашаем вас погрузиться на час во вселенную Баха, напитаться высокими вибрациями его музыки, постараться постичь всю глубину его замыслов.«Музыка при свечах» — цикл атмосферных концертов при мерцающих свечах. Произведения классики, музыка современных композиторов, саундтреки культовых фильмов. Концертный рояль Steinway &amp; Sons, горящие свечи на сцене, интимный формат концерта и волшебная атмосфера.*в целях безопасности используются только светодиодные свечи.

КАССЫ 11.10.25 «Музыка при свечах» — цикл атмосферных концертов при мерцающих свечах. Произведения классики, музыка современных композиторов, саундтреки культовых фильмов. Концертный рояль Steinway & Sons, горящие свечи на сцене, интимный формат концерта и волшебная атмосфера.

Бах при свечах

Исполнители:Квартет Алаш (Тува):Бады-Доржу Ондар (вокал, игил, гитара)Аян-оол Сам (вокал, дошпулуур, игил, гитара)Аян Ширижик (вокал, кенгирге, шынгыраш, шоор, мургу, хомус)Кан-Хулер Саая (вокал, бызанчи, чадаган)Народный артист России Владимир Хомяков (орган)В программе: тувинское искусство горлового пения и классический органВ мае 2023 года легендарный тувинский ансамбль Алаш и один из самых авторитетных российских органистов Владимир Хомяков поразили воображение филармонической аудитории экспериментальной концертной программой, в которой объединили две абсолютно разные музыкальные территории — корневое тувинское искусство горлового пения и классический, «баховский» орган. Несмотря на сильнейшую разность двух столь разных жанров, концерт произвёл огромное впечатление — как на слушателей, так и на самих музыкантов. Природная сила и аутентичность горлового пения и традиционных инструментов идеально совпали с трубами короля инструментов. Орган стал своего рода «звуковым океаном», над которым каждое слово, интонация и музыкальная фраза тувинского фольклора усиливается и наполняется новым значением. Отдельные фрагменты выступления создают прямые аллюзии с классическими рок-постановками Pink Floyd, Procol Harum и Barclay James Harvest.Владимир Хомяков о совместном выступлении с ансамблем Алаш: «...впервые орган звучал так естественно в ансамбле с экзотическими инструментами в окружении фантастического саунда, создаваемого горловым пением. Музыканты буквально очаровали меня с самого начала совместной работы. Помимо высочайшего профессионализма, они обладают чем-то очень подлинным, чему веришь и что увлекает за собой с первых звуков. Ощущение драйва рок-концерта не покидало ни на секунду».

кассы 29.10.25 В программе: тувинское искусство горлового пения и классический орган.

Хоомей-рок для органа

При поддержке Губернатора Челябинской областиXII Международный фестиваль «Джаз на большом органе»Исполнители:Моше Ариэль Ганелин (орган, Россия/Аргентина)Татьяна Татаринова (вокал, Нижний Новгород)Вячеслав Золотовский (орган, Нижний Новгород)Дмитрий Сафонов (ударные, Москва)Ованнес Манукян (орган, Армения)Нелли Манукян (флейта, Армения)Юлия Иконникова (орган, Москва)Карина Кожевникова (вокал, Москва)Алексей Круглов (саксофон, Москва)Народный артист России Владимир Хомяков (орган, Челябинск)Сергей Пронь (труба, Екатеринбург)Ансамбль «Классик-джаз» под управлением Олега Матвеева (Москва)Дмитрий Ушаков (орган, Томск)Олег Матвеев (саксофон, волынка, кларнет, Москва)Игорь Борискин (ударные, Челябинск)Яна Саликова (фортепиано, Москва)Павел Прокимов (бас-гитара, Москва)

кассы 27.09.25 РОДИНА)  При поддержке Губернатора Челябинской области XII Международный фестиваль «Джаз на большом органе»

Джаз на большом органе. Гала-концерт

При поддержке Губернатора Челябинской областиXII Международный фестиваль «Джаз на большом органе»Исполнители:Народный артист России Владимир Хомяков (орган, Челябинск)Сергей Пронь (труба, Екатеринбург)Ансамбль «Classy Jazz» под управлением Олега Матвеева (Москва)Дмитрий Ушаков (орган, Томск)Олег Матвеев (саксофон, волынка, кларнет, Москва)Игорь Борискин (ударные, Челябинск)Яна Саликова (фортепиано, Москва)Павел Прокимов (бас-гитара, Москва)Сергей Пронь — заслуженный артист России, лауреат международных джазовых фестивалей, дважды лауреат премии Губернатора «За выдающиеся достижения в области искусства», член Международной гильдии трубачей, композитор, педагог.Участник многочисленных проектов со звёздами американского и европейского джаза.Закончил Саратовскую государственную консерваторию им. Л. Собинова по классу трубы (учитель — профессор А. Д. Селянин — вице-президент европейской гильдии трубачей).Сергей Пронь гастролировал во Франции, Австрии, Бельгии, Швеции, Голландии, Германии, Люксембурге, Израиле.Его имя входит в энциклопедию В. Б. Фейертага «Джаз. XX век». Эксперт по музыке ИТАР-ТАСС Урал.Олег Матвеев — российский музыкант-мульти-инструменталист, композитор, художественный руководитель группы Classy Jazz.Окончил с отличием Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского, виртуозно владеет саксофоном, кларнетом, шотландской волынкой, французской гармоникой.После окончания консерватории работал в различных оркестрах как солист-исполнитель, сотрудничал с Государственным академическим театром им. Вахтангова, театром им. Пушкина, театром музыки и драмы Стаса Намина.Принимал участие в мюзикле Cats, написал аранжировку к мюзиклу Геннадия Гладкова «Пенелопа, или 2+2».Олег является автором произведений для различных составов, в том числе для камерного и симфонического оркестров.Эксклюзивные программы Олега Матвеева построены на тонкой грани слияния классики и джаза, джаза и этнической музыки, вы услышите сплетение архаичных мотивов кельтов и потрясающей энергетики классического органа — создать и воплотить в жизнь такие программы может только он, Олег Матвеев, этого больше не делает никто — об этом удивительном даре Олега, в частности, шла речь в интервью на Телеканале «Культура».Олег Матвеев выступает как солист и в составе группы Classy Jazz на крупных площадках Москвы и в ведущих филармониях России. Авторские эксклюзивные программы Олега Матвеева «Сокровища кельтов», «Французское Рождество», Симфоджаз «Времена Года Чайковского», «Все краски джаза», «Шедевры рока и средневековой музыки» были с большим успехом встречены широкой публикой, а также по достоинству оценены профессиональными музыкантами.Дмитрий Ушаков в 1998 с отличием закончил Училище при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (орган, класс Г. В. Семёновой). В Московской консерватории учился как музыковед (учителя — Ю. Н. Холопов и В. С. Ценова) и органист (учитель — выдающийся музыкант, профессор, народный артист России О. Г. Янченко). После окончания консерватории с отличием в 2004-м году продолжил совершенствоваться в игре на органе в Казанской государственной консерватории им. Н. Г. Жиганова (класс профессора, народного артиста России и Татарстана Р. К. Абдуллина). Консерваторию в Казани окончил в 2007 году с отличием, в тот же период закончил аспирантуру Московской консерватории, работая над кандидатской диссертацией. В 2022 году прошёл профессиональную подготовку в Российской академии народного хозяйства и государственной службы при Президенте Российской Федерации (специальность «Управление государственным и муниципальным учреждением»).С 1998 по 2012 год — органист храма святого Людовика Французского в Москве.С 2011 — музыкальный директор и органист в Евангелическо-Лютеранском Кафедральном Соборе святых Петра и Павла.С 2012 года — штатный органист и художественный руководитель Томской областной государственной филармонии (с 2020 по 2023 год — заместитель директора).С 2017 года проводит ежегодный цикл органных концертов в Томском государственном университете. Создатель нового формата интерактивного органного онлайн-концерта («Орган LIVE»).С 2016 года органист и музыкальный директор храма Покрова пресвятой Богородицы в Томске.Лауреат всероссийского и международного конкурса. Организатор фестивалей органной музыки. Участник всероссийских и международных фестивалей. Лауреат Всероссийской премии «Органист года — 2023» в номинации «Персона».

кассы 26.09.25 При поддержке Губернатора Челябинской области XII Международный фестиваль «Джаз на большом органе»

Джаз нa большом органе

При поддержке Губернатора Челябинской областиXII Международный фестиваль «Джаз на большом органе»Исполнители:Ованнес Манукян (орган, Армения)Нелли Манукян (флейта, Армения)Юлия Иконникова (орган, Москва)Карина Кожевникова (вокал, Москва)Алексей Круглов (саксофон, Москва)Ованес Манукян родился 10 июля 1984 года в Ереване (Армения) в семье музыкантов.В 2001 году окончил Ереванскую среднюю специальную музыкальную школу имени П. Чайковского по классу скрипки, композитора и пианиста.2001–2006: Ереванская государственная консерватория им. Комитаса, кафедра композиции / профессор Эдвард Мирзоян, орган / профессор Артур Адамян.В 2006 году стал аспирантом Ереванской государственной консерватории им. Комитаса в качестве композитора на кафедре профессора Эдварда Мирзояна и органиста, профессора Ваагна Стамболчяна.2006–2009: Ереванская государственная консерватория им. Комитаса, отделение композиции (профессор Эдвард Мирзоян) и органа (профессор Ваагн Стамболчян), аспирант.Нелли Манукян — единственная профессиональная флейтистка-импровизатор Армении.Её первые шаги как джазовой флейтистки прошли под руководством известного американского джазового пианиста Армена Донеляна.Долгие годы играла в эстрадно-симфоническом оркестре радио и телевидения Армении.Выступала с такими музыкантами как в Бобби Санабрия, Армен Донелян, Гарнер Томас, Рик Тейлор и др.В настоящее время Нелли сотрудничает с ведущими музыкантами Армении и государственным Джаз-Бендом Армении.Будучи музыкантом-импровизатором, выступает в различных стилях: джаз, джаз-рок, рок, фьюжн, бразильский джаз и латино.Юлия Иконникова — московская органиста, пианистка. С отличием окончила Московскую государственную консерваторию им. П. И.Чайковского по специальностям «фортепиано» и «орган», а также аспирантуру при консерватории в Москве. Стажировалась у выдающихся органистов Европы и Америки: Л. Рогга, Ж. Гийю, О. Портана, Г. Роста, Х. Майстера, В. Церера, Д. Кристи и др.Является дипломантом международных конкурсов, а также обладателем специального приза «Радио России» на международном конкурсе органистов им. М. Таривердиева. Имеет грамоту за вклад в развитие культуры Калининградской области. Преподавала орган в Петрозаводской государственной консерватории им. А. К. Глазунова.Организатор и художественным руководителем конкурса ансамблей с органом, который проводится в «Культурно-просветительском центре «Дубровицы» (Подольск) на духовом органе фирмы Spath. Принимала участие в международных органных фестивалях, впервые исполнила посвящённый ей Концерт для органа с камерным оркестром, написанный Председателем Союза композиторов Карелии А. С. Белобородовым.Юлия Иконникова — органистка зала им. О. Г. Янченко (Щапово), артистический директор и органистка Концертного зала Центра культуры и досуга «Факел» (Фрязино), заведующая органным залом и органистка «Культурно-просветительского центра «Дубровицы». Юлия Иконникова ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом, выступая с сольными программами и в ансамблях.Карина Кожевникова — ведущая российская джазовая певица, одна из лучших мировых джазовых вокалисток, аранжировщик, перформер, педагог, автор оригинальных программ. Карина обладает неповторимым собственным стилем, в котором высокое исполнительское мастерство певицы отсылает к великим образцам джазового искусства. Программы Карины основаны на безупречном владении ею джазовой полистилистикой, на обращении к идиоматике академической вокальной музыки.Музыковед Елена Сергиевская написала о Карине в книге, посвящённой перформансу «Синхронизация времени»: «Можно сказать про джазовую певицу Карину Кожевникову «лучшая». И это будет неправдой — ей больше подходит «ЕДИНСТВЕННАЯ».Одна из ведущих мировых журналистов и музыковедов Линн Байли в рецензии к альбому Polyphonic Circle пишет о Карине: «She is a terrific singer who sounds like a cross between Ella Fitzgerald and Norah Jones» (Она потрясающая певица, звучащая как нечто среднее между Эллой Фицджеральд и Норой Джонс).Известный британский журналист Эфир Барбан в книге «Джазовый вокал. Музыкальные портреты» пишет: «Её интерпретации джазовой вокальной классики художественно убедительны, эмоционально насыщенны, логичны, отличаются сдержанным благородством, блестящей вокальной техникой и изощрённым свингом».Карина окончила Московский государственный педагогический университет по классу фортепиано. Карина является участником знаковых событий и многочисленных джазовых известных проектов в России и за рубежом, среди которых такие, как телевизионное шоу «Большой джаз» на телеканале «Россия-Культура», выступления с Королевским джаз-оркестром Марокко и Национальным академическим концертным оркестром Беларуси под управлением Михаила Финберга, престижные фестивали и арт-форумы, в частности, легендарный немецкий Moers Festival, фестивали «Усадьба. Джаз», «Славянский базар», концерт к 100-летию российского джаза в Государственном академическом Большом театре России. Карина выходила на сцену вместе с известными американскими джазменами Джорджем Каллиганом, Джейми Дэвисом и Гари Бартзом, многими европейскими импровизаторами, поёт в авторских программах Якова Окуня, сотрудничает с трио Льва Кушнира, как солистка выступает с ведущими отечественными ансамблями и биг-бэндами, в качестве перформера участвует в проектах Алексея Круглова.Наряду с Алексеем, Карина — автор альбома «Polyphonic Circle», созданного ими совместно с группой Алексея «Круглый Бенд». Альбом был признан лучшим вокальным альбомом 2023 года в опросах авторитетного Francis Davis Critics Poll.Алексей Круглов — саксофонист, режиссёр, перформер, актёр, поэт, композитор, продюсер, один из лидеров нового джаза и перформативной сцены в России, основатель группы «Круглый Бенд», организатор Leo Records Festival in Russia. Алексей закончил Российскую академию музыки им. Гнесиных (класс профессора Александра Осейчука) и Мастерскую Индивидуальной Режиссуры Бориса Юхананова, является победителем всероссийских и международных конкурсов джазовой и академической музыки, обладателем различных наград, таких как президентская стипендия «Новые имена» (1998), «Надежда 2000 года» премии «Джаз-Ухо», «Открытие 2011 года» в опросах журнала Jazzthetik, премия народной дипломатии МИД Эстонии (2020). В составе режиссёрской группы МИР-5 был номинирован на «Золотую маску» в категории «Эксперимент» (проект «Орфические игры. Панк-Макраме», Электротеатр Станиславский, 2019), является финалистом и обладателем спец-приза поэтического конкурса «Скрёбовские чтения» в номинации «Эксперимент» (2017). Несколько лет назад британский журнал Jazz Wise назвал Круглова «будущим джаза».Алексей работает в различных направлениях — академическая музыка, современный джаз, спектакли, перформансы, различные арт-эксперименты. Среди тех, с кем Алексей сотрудничал — такие легендарные личности из разных областей искусства, как Андрей Вознесенский, Владимир Васильев, Юрий Башмет, Алексей Любимов, Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Владимир Чекасин, Борис Гребенщиков, Владимир Мартынов, Эммануил Виторган, Игорь Костолевский, Владимир Коренев, Валентина Талызина, Борис Юхананов, Марк Розовский, Дмитрий Крымов, Борис Мильграм, Александр Митта, Йоахим Кюн, Фриц Хаузер, Конни Бауэр, Масахико Сато, Розвелл Радд, Кристиан Макбрайт, Джимми Хитт, Джо Ловано, Гари Бартз и многие другие.Алексей — участник престижных фестивалей в России, Европе, США, Азии, среди которых легендарные Moers Festival, Monterey Jazz Festival. Круглов издал более 100 альбомов, поставил около 40 перформансов и спектаклей на театральных площадках (в частности, в Электротеатре Станиславский) и на различных арт-форумах, в качестве режиссёра снял несколько документальных фильмов, автор музыки к кино. В 2025 году у Алексея вышла авторская книга стихов. Альбомы Круглова регулярно занимают высокие места в ежегодных опросах российских и западных журналов. Альбом Sea Colours (совместно с трио Яака Соояэра) стал «Открытием 2011» в опросах Jazzthetik; альбом «Russian Metaphor» вошёл в пятёрку лучших альбомов 2011 года в одном из опросов критиков и британского Jazz Wise; диск Алексея Круглова и «Круглого Бенда» «Друзья-однополчане», посвященный 75-летию Победы, был признан лучшим джазовым релизом 2021 года в ежегодных номинациях журнала In Rock; сотый альбом Алексея был признан лучшим джазовым альбомом 2024 года в ежегодном пуле журналиста Алексея Певчева.

кассы 25.09.25 При поддержке Губернатора Челябинской области XII Международный фестиваль «Джаз на большом органе»

Афиша