АРТ-ФЕСТИВАЛЬ НЕИСКУССТВЕННО

АРТ-ФЕСТИВАЛЬ НЕИСКУССВЕННО

Культурная столица

Фестивалить

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Братья Кюхельгартен «Нос в белую ночь» «Петербургские повести» Н. В. Гоголя – это галерея грехов человеческих с их развитием от начального этапа до точки невозврата. Три русских социальных архетипа: военный, чиновник и художник проходят путь бесконечного стремления к наслаждениям, и путь каждого получает своё логическое завершение. Спектакль «Нос в белую ночь» – это карнавал грехов, где мистический гоголевский Невский проспект превращается в подиум между Жизнью и Смертью, и на этом подиуме проходит дефиле пороков, властно захватывающих человеческое существо. Художественная сторона спектакля решена в стиле steampunk: механистические детали, ремни, зубцы и шестерёнки, из которых вырастают фантасмагорические образы… Steampunk как внешнее выражение внутреннего превращения человека в механизм. Режиссёр: Евгений Гельфонд

Нос в белую ночь

Челябинск

Администрация / Литературная часть:

Бухгалтерия: 

Касса:

1993 год – открытие Нового Художественного театра.&nbsp;За это время театр успел обрести неповторимое лицо и прочно занять свою нишу в театральной жизни не только нашего города, но в российском и международном театральном пространстве.

Спектакли театра не раз становились лауреатами престижных всероссийских и международных театральных фестивалей и форумов. Коллектив НХТ является автором и организатором трёх крупных фестивалей городского, областного и международного масштабов. В 2015 году уже в десятый раз был проведён Городской фестиваль-концерт «Глаголь добро», посвященный Дню славянской письменности и культуры; осенью этого года должен состояться IV Областной фестиваль-конкурс индивидуальных актёрских работ им. В. И. Милосердова, идея которого и организация совместно с Челябинским отделением СТД (ВТО) РФ принадлежит театру

Муниципальное автономное учреждение «Новый Художественный театр» (МАУ «НХТ»)

Новый художественный театр

Театры

Вконтакте (web)

В. Гуркин «Саня, Ваня с ними Римас». Песня в 2-х действиях. «Дедам моим – Петру Рудакову, Ивану Краснощёкову, бабкам моим – Софье, Александре, Анне посвящаю. Великим труженицам и матерям, воинам, защитившим Родину нашу от фашизма – вечная светлая память!» … Пьеса, написанная Владимиром Гуркиным, не просто основана на событиях действительных, но сам её язык, юмор, печаль и мудрое молчание, читаемое и слышимое меж строк, как паузы между всплесками чусовских волн, – плоть от плоти Урал, величественная Пермь, Россия… История, тесно связанная с войной, тем не менее, не только о ней. Она о большой любви, о настоящем прощении, о судьбе трёх замечательных женщин и вообще о судьбе русской крестьянки сквозь долгие века…Эта пьеса – песнь. Песнь о людях, умеющих красиво, полно жить вне зависимости от обстоятельств и способных на подлинное благородство. Уральские крестьяне, милиционер-литовец и люди других социальных групп и национальностей, о которых только упоминается в пьесе – все они составляют НАРОД. Тот самый великий народ силой своего духа, основанной на доброте и способности любить, победивший фашизм.

Саня, Ваня, с ними Римас

...А теперь представьте, что вы дома один, за окном дождь и ветер, у вас включён телевизор (а свет выключен), и там идёт анонс фильма с примерно таким содержанием: «В маленькой частной гостинице, отрезанной от остального мира непогодой и странными обстоятельствами, собираются разные люди. Все они связаны между собой, иногда таким роковым образом, что и сами не подозревают об этом, а вскоре неизбежно появится... труп!» Ладно, включите свет! Иначе пропустите развязку полной интриг и загадок детективной истории! Зрителей ждёт напряжённый, закрученный сюжет. Будет немного страшно, достаточно смешно, а главное – иронично и умно! Инсценировка – Римма Щукина Режиссёр-постановщик – Римма Щукина Художник-постановщик – Елена Гаева Художник по костюмам – Наталья Болотских Хореограф – Артём Сущенко Музыкальное оформление – Владимир Чернев Видеооформление – Алексей Зайков ИСПОЛНИТЕЛИ: Молли Рэлстон - Анна Вохменцева Джайлз Рэлстон - Дмитрий Николенко Кристофер Рен - Анатолий Коробейников Миссис Бойл - Евгения Зензина, Майор Меткаф - Алексей Пименов Мисс Кэйсуэл - Мария Кристовер Троттер - сержант полиции - Иван Подгорбунских М-р Паравичинни - Александр Майер, Клаудио Сальгадо Продолжительность: 2 часа 50 минут с антрактом.

Ловушка для мышей

Заяц, вообще-то, существо слабое, зависимое. И лиса ему враг, и волк… Да даже сова и та, бывает, не прочь полакомиться зазевавшимся зайчишкой. Однако наш Заяц, наоборот, благодаря своей хитрости и хвастовству, сумел всех запугать и обмануть – и Медведя, и Волка, и Лису… Да только нельзя быть таким лгуном! Даже слабому зайцу всегда следует помнить, что не все средства хороши. Весёлая мудрая сказка о плутоватом зайце придётся по вкусу и детям, и взрослым. А написал её замечательный детский поэт – Сергей Михалков. Продолжительность – 50 мин.

Заяц-Вырвихвост

А.Н. Островский «Гроза» Репетиция с антрактом Город Калинов. Жизнь в нем течет размеренно, по заведенному порядку, суть которого такова: греши, но внешние приличия соблюдай. Все построено на неправде, в основе всего – ложь. Сама жизнь города Калинова – это самоубийство, затяжной прыжок в пропасть. Тот прыжок, который Катерина так символически совершает, выражая этим поступком суть того, что на самом деле происходит в старинном русском городе на Волге (городе вымышленном, тоже символическом). Как в русских сказках: перекинут Калинов мост через речку Смородинку… «Гроза» в постановке Нового художественного театра – попытка максимально полно прочитать смыслы, заложенные драматургом: по мнению творцов спектакля, главное в пьесе – это не история несчастной страсти, а история искаженной жизни, ее трагически неверного понимания. И не в отдельно взятом городе, и даже не в стране, а во всем мире… Именно это делает классическую драму А. Н. Островского остроактуальной для нынешней эпохи. Режиссёр: Евгений Гельфонд Продолжительность: 2 часа 30 минут.

Гроза

Что такое любовь? Та самая, которая «не гордится, не превозносится и не ищет своего»? Что такое грехи человеческие и их неизбежное присутствие в нашем бытии? Даже самая праведная жизнь не может обойтись без крючка, на который грех ловит человека: через удовольствие или же гордыню. Так в чём же спасение? А спасение как раз в любви. И ещё в том, как мы относимся друг к другу. Если увидим друг в друге свет тихий, радость и добро – тут и придёт спасение. Поздние пьесы Александра Николаевича Островского полны размышлениями о ценности человеческих связей – тонких и трепетных – и о том, что только чувство сердечное указывает верную дорогу в житейских метаниях... История, произошедшая в доме одного богатого купца середины 19 века, отзовётся в нас сегодняшних свежо и ярко. Почему? Посмотрите спектакль и увидите сами. И, главное, почувствуете. Ведь, как гласит мудрая русская поговорка: сердце – не камень! Продолжительность – 3 часа с антрактом Режиссёр-постановщик – Евгений Гельфонд Художник- постановщик – Елена Гаева Художник по костюмам – Екатерина Прямоносова Хореограф - Анна Смольникова Педагог по вокалу – Гильда Казарцева (Москва) Композитор – Игорь Лютиков (Екатеринбург) ИСПОЛНИТЕЛИ: Потап Потапыч Каркунов, богатый купец, старик- Александр Майер Вера Филипповна, жена его, 30 лет с небольшим- Ксения Бойко Исай Данилыч Халымов, подрядчик, кум Каркунова- Павел Мохнаткин Аполлинария Панфиловна, его жена, за 40 лет- Наталья Шолохова Константин Лукич Каркунов, племянник Потапа Потапыча, молодой человек- Константин Талан Ольга Дмитриевна, его жена, молодая женщина- Татьяна Кельман Ераст, приказчик Каркунова, лет 30-ти-Дмитрий Николенко Огуревна, ключница, старуха – Евгения Зензина Иннокентий, странник- Александр Балицкий Странники, юродивые- Алексей Пименов, Анатолий Коробейников, Владимир Чернев, Клаудио Сальгадо, Алёна Лугова, Алексей Зайков. Продолжительность: 3 часа с антрактом.

Сердце не камень

Владимир Гуркин «Прибайкальская кадриль». Сельский танец на шесть фигур. Август… Жаркий, но с первым холодком по утрам, с душным полднем, но с таким сладким и пьянящим запахом скошенных трав в ночи. Прекрасное время лета, но противоречивое. Всё в точности как в сентиментальной и бесшабашной комедии замечательного сибирского писателя Владимира Гуркина. Байкальская тишина, покрикивание уток в камышах, тихий плеск воды у берега, деревушка в несколько дворов на косогоре и вдруг… семейные страсти-раздоры – дерзкие до несуразности, непримиримые, почти огнём искрящиеся! Да что ещё удумали чудаки! Такого и в городе суетливом, бестолковом не насмотришься! Но не будем забегать вперед. Посмотрим, посудим, порядим… Многое в жизни случается, и всё же главное, что в жизни, что в пьесе, что в спектакле – это любовь. Режиссёр: Евгения Зензина Продолжительность: 2 часа 40 минут с антрактом

Прибайкальская кадриль

Современный белорусский драматург Влада Ольховская написала добрую и умную комедию. Про солнечный хутор (по-нашему — деревня); про стремление к «престижу» где-то там, где нас нет; про «котиков» — пушистых и юных, которые думают, что всё-всё знают! И уж тем более, если эти «котики» — творческие натуры и для них кругом сплошное «кино»! С одной стороны — вечная история, с другой — остросовременная! И получается, что "Хутор, престиж и котик"— это пёстрая круговерть амбиций, любовей, симпатий и антипатий, иллюзий и реальности... Яркая, весёлая и грустная, как сама жизнь. И, главное, она о молодых и для молодых! Продолжительность 2 часа 30 минут с одним антрактом Не (о) реалистический водевиль в двух действиях

кассы 17.04.25 ВСТАЛО АВТОМАТ 14 мая 25 

Афиша