Исполнители:Государственный симфонический оркестр Челябинской областиХудожественный руководитель и главный дирижёр — Алексей РубинСолист — Хассан Моатац Эль Молла (виолончель, Санкт-Петербург)В программе:Д. Шостакович. Концерт для виолончели с оркестром № 1 Ми-бемоль мажор, соч. 107Л. ван Бетховен. Симфония № 2 Ре мажор, соч. 36А. Кузьмин. Числофония «Венская премьера»Премьера первого виолончельного концерта Д. Д. Шостаковича состоялась 4 октября 1959 года. Солировал Мстислав Ростропович (ему посвящено это произведение), за дирижёрским пультом стоял Евгений Мравинский. Концерт быстро завоевал сердца публики. Для исполнителя концерт Шостаковича — это возможность показать своё мастерство, внутренний стержень, волю и артистизм. Дм. Шостакович высоко ценил Бетховена, и его сочинения нередко содержат аллюзии на музыку классика. К искусству Шостаковича применимо высказывание и о Бетховене: «весёлые темы Бетховена — ещё ужаснее: в них, кажется, кто-то хохочет с отчаяния; вы слушаете его симфонию, вы в восторге, а между тем у вас душа изныла» (князь В. Ф. Одоевский).Вторая симфония Людвига ван Бетховена была впервые исполнена 5 апреля 1803 года под управлением автора в зале Венской оперы. Сочинение посвящено князю К. Лихновскому, известному меценату и приверженцу творчества Бетховена. Во второй симфонии композитор верен традициям Гайдна и Моцарта, но мы уже слышим его тягу к монументальности и героике.Премьера ещё одного сочинения из афиши этого вечера состоится на наших глазах, 9 декабря 2025 года.Сочинение современного композитора Алана Кузьмина называется «Венская премьера» и посвящено памятному вечеру 5 апреля 1803 года, когда мир впервые услышал симфонию № 2 Бетховена. Мы будем свидетелями мировой премьеры нового сочинения, и в то же время, вступим в диалог эпох. Не случайно абонемент назван «Бетховен: переосмысление». Алан Кузьмин использовал в своём произведении композиторскую технику, основанную на числовой символике нот. В музыкальном тематизме зашифрована дата 05.04.1803, а сам жанр сочинения композитор назвал «числофония». «Венская премьера» не содержит цитат, но в ней есть следование тональному плану первой части Бетховенского сочинения. Оба сочинения объединяет общий эмоциональный тонус, которому свойственна атмосфера ликования.Приходите и присоединяйтесь к историческому моменту рождения новой музыки!Государственный симфонический оркестр Челябинской области образован в 2019 году по решению Губернатора Челябинской области. Его создание стало проектом года по версии национальной газеты «Музыкальное обозрение». Оркестру подвластны музыкальные наречия барокко, венских классиков, композиторов-романтиков, представителей русской симфонической школы. Музыканты владеют стилистикой основных музыкальных направлений XX–XXI веков от авангарда до джаза и минимализма, умеют и любят экспериментировать. Оркестр принимает участие в международных музыкальных проектах, выступает с ведущими солистами — такими как Денис Мацуев (фортепиано), Хибла Герзмава (вокал), Юлиан Рахлин (скрипка), Дмитрий Шишкин (фортепиано), Граф Муржа (скрипка). В музыкально-литературных проектах оркестр работал с легендарными артистами российского театра и кино — Сергеем Гармашом, Алёной Бабенко, Евгением Мироновым, Ольгой Будиной, Евгением Князевым, Даниилом Спиваковским и Нонной Гришаевой. Благодаря культуре звука, виртуозной слаженности, богатству музыкальной палитры Государственный симфонический оркестр Челябинской области всегда остаётся в центре культурной жизни региона, принимает участие в значительных музыкальных событиях, фестивалях, имеет несколько собственных концертных абонементов.Художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей РубинАлексей Рубин родился в 1987 году в Ленинграде. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию по двум специальностям — хорового дирижирования (класс профессора В. И. Нестерова, 2010) и симфонического дирижирования (класс профессора Ю. И. Симонова, 2015).Принимал участие в мастер-классах Юрия Симонова, Риккардо Мути, Василия Синайского, Юрия Темирканова, Виктора Ямпольского, Бруно Вайля.Лауреат III Всероссийского открытого конкурса молодых дирижёров симфонических оркестров имени И. А. Мусина в Костроме (2013) и II Всероссийского музыкального конкурса в Москве.В августе 2024 назначен главным дирижёром и художественным руководителем Государственного симфонического оркестра Челябинской области.С сентября 2022 года дирижёр государственного симфонического оркестра «Новая Россия».С 2018 года работает с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром.C 2015 по 2022 год ассистент дирижёра Академического симфонического оркестра Московской филармонии.В 2023 году был награждён почётной грамотой президента РФ за большой вклад в организацию и проведение мероприятий, посвящённых значимым событиям российской культуры.Также 2023 году Алексей Рубин вместе с Государственным академическим симфоническим оркестром им. Светланова аккомпанировал пианистам в финале XVII международного конкурса им. П. И. Чайковского.Дирижёр регулярно выступает с ведущими российскими оркестрами и солистами, ведёт активную концертную и гастрольную деятельность.В 2014 году он дирижировал на благотворительном концерте в пользу детей с онкологическими заболеваниями в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии.Ассистировал Валерию Гергиеву, Юрию Башмету, Михаилу Юровскому, Даниэле Гатти и Шарлю Дютуа.

Симфонический оркестр и Хассан Моатац

Челябинск

Касса

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал Челябинской филармонии

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

Концертные залы

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Интересный и увлекательный сюжет. 

Яна всем нравится

Круть

Рекомендовано для детей с 3 летИсполнители:Яна Игнатьева (Принцесса)Николай Игнатьев (Трубадур)Ольга Печерских (Рыба-пила, Придворная дама)Екатерина Смельницкая (Чёрный Кот, Придворная дама)Святослав Хазов (Рассказчик, Пират, Сыщик)Олег Ярушин (Король)Автор сценария — Ирина ГоловинаРежиссёр — Алексей ТетюевХореограф — Елена ЧелноковаГеннадий Гладков:«Песня о волшебниках», сл. В. Лугового из т/ф «Новогодние приключения Маши и Вити»«Проснись и пой», сл. В. Лугового из к/ф «Джентльмены удачи»Песенка Львёнка и Черепахи, сл. С. Козлова из м/ф «Как Львёнок и Черепаха пели песню»Песни из м/ф «Голубой щенок» на слова Ю. Энтина:Песня Чёрного котаПесня Рыбы-пилыПесня Злого пирата и Чёрного кота«Весёлая зарядка», сл. Г. Остера из м/ф «Зарядка для хвоста»Песни из м/ф «Бременские музыканты» и «По следам Бременских музыкантов» на слова Ю. Энтина:Серенада ТрубадураДуэт Принцессы и ТрубадураПесенка охраныПугательная песня«Такая-сякая»Песня Гениального сыщикаДуэт Короля и ПринцессыПесня заграничных певцовПесенка друзейНовая песня ТрубадураГеннадий Гладков известен как создатель бессмертной музыки к мультфильмам. «Малыш и Карлсон», «Зарядка для хвоста», «Как львёнок и черепаха пели песню», «Голубой щенок»… Каждый ребёнок старше трёх-четырёх лет хорошо знает и может напеть как минимум одно его произведение.Солисты филармонии напомнят зрителям увлекательную историю бременских музыкантов — ватаги зверят-музыкантов, сдружившихся перед лицом невзгод на пути в город Бремен. Она известна каждому с раннего детства — до сих пор музыкальный мультфильм моментально покоряет детей и взрослых, а песни Геннадия Гладкова остаются настоящими хитами. Поскольку концерт задуман как семейный, взрослым тоже будет, что послушать: помимо мелодий из «Бременских музыкантов» на концерте прозвучит музыка Геннадия Гладкова из «Джентльменов удачи»...Уважаемые зрители!При посещении детских мероприятий просим обратить ваше внимание на следующие правила.Бесплатно без предоставления отдельного места на мероприятия проходят:— дети до 1 года — на «Концерты в ползунках»;— дети до 3-х лет — на прочие детские мероприятия в Концертном зале им. С. С. Прокофьева и Зале органной и камерной музыки «Родина». Детям с 3-х лет и родителям необходимо приобрести билеты.

кассы 18.12.25 без изменений надо дет фил. - у нас слепых +  выставка ( афиша пришла 21.10.25) 

Проснись и пой!

Администрация 

Справки по телефону

Первая детская филармония на Южном Урале открылась в 2021 году.

Современный материал, новые жанры и формы для зрителя каждого возраста - без ограничений!
- фестивали
- экспериментальные проекты
- инклюзивное направление

Занятия в творческих коллективах для детей:
Юношеский симфонический оркестр, эстрадно-джазовый оркестр, ансамбль аккордеонистов, концертный хор, студия эстрадного вокала, детская студия при ГАТ «УРАЛ»

Детская филармония Челябинской области им. А.А. Абдурахманова

29 ноября в Концертном зале им.Прокофьева пройдёт Межрегиональный фестиваль армянской музыки и танца «ԿԱՐՈՏ» («Карот») «Ностальгия», где выступят коллективы и солисты из городов: Челябинск, Екатеринбург, Тюмень, Магнитогорск, Орск, Арамиль. Лауреаты всероссийских, региональных и областных конкурсов представят народные танцы, исполнят армянские и русские песни, а также произведения на народных инструментах (дудук, канон, дхол).Вас ждет уникальная возможность познакомиться с армянской культурой, послушать живую музыку в исполнении народных инструментов. Звучание дудука - это раздумья и грусть человеческой души, канон - это журчание воды и песни птиц, дрожь и трепет, волнение души, а звуки дхола - это стуки сердца, которые передают ритм и энергию нашей жизни, это призыв борьбы и победы. А также вы сможете послушать красивые песни и увидеть очаровательные, зажигательные, лирические танцы.Это будет двухчасовое маленькое путешествие в солнечную Армению, где вы получите новые впечатления от её богатой и многовековой культуры.

Межрегиональный фестиваль Армянской музыки и танца

Приглашаем на арт-встречу по живописи.Дорогие творческие души и любители прекрасного! Мы рады открыть двери для вас на нашей уникальной арт-вечеринки, где под чутким руководством опытного художника вы сможете создать свою собственную картину на холсте акрилом. Все необходимые материалы уже включены в стоимость, так что вам не о чем беспокоиться!Вас ждет бокал игристого, который добавит немного праздничного настроения в ваше творчество.Вы можете принести свой референс и рисовать с него, а также выбрать один из наших предложенных вариантов — мы уверены, что каждый найдет что-то по душе!Что мы подготовили для вас? • Свободная тема: Это ваше время для самовыражения! Вы можете воплотить в жизнь любые мысли и чувства на холсте, не ограничиваясь рамками. Позвольте своему внутреннему художнику раскрыться!• Музыка: Мы создадим атмосферу уюта и гармонии с помощью мелодий, которые вдохновят вас на творчество.Не упустите возможность провести время в компании единомышленников, обменяться идеями и вдохновением. Ждем вас на нашей арт-встрече, где каждый штрих будет наполнен радостью и креативом!

кассы 26.10.25 РАЗНИЦУ не понимаю. афиша одна, место 

Арт-вечеринка

Центр креативных индустрий SVOBODA2 – это первый и единственный творческий кластер в Челябинске, созданный на базе производственных площадей бывшего завода «Оргстекло». Лофт пространства с высокими потолками и панорамными окнами идеально подходят для реализации самых смелых творческих идей и деловых решений. SVOBODA2 объединила на своей территории фото студии, Event агентства, продюсерские центры, школы прикладного искусства, ателье, SMM и брендинговые агентства, рекламные и коммуникационные компании, высокие технологии и художественные мастерские.

Центр Креативных Индустрий «SVOBODA2»

Иное

Приглашаем на арт-встречу по живописи.Дорогие творческие души и любители прекрасного! Мы рады открыть двери для вас на нашей уникальной арт-вечеринки, где под чутким руководством опытного художника вы сможете создать свою собственную картину на холсте акрилом. Все необходимые материалы уже включены в стоимость, так что вам не о чем беспокоиться!Вас ждет бокал игристого, который добавит немного праздничного настроения в ваше творчество.Вы можете принести свой референс и рисовать с него, а также выбрать один из наших предложенных вариантов — мы уверены, что каждый найдет что-то по душе!Что мы подготовили для вас? • Свободная тема: Это ваше время для самовыражения! Вы можете воплотить в жизнь любые мысли и чувства на холсте, не ограничиваясь рамками. Позвольте своему внутреннему художнику раскрыться!• Музыка: Мы создадим атмосферу уюта и гармонии с помощью мелодий, которые вдохновят вас на творчество.Не упустите возможность провести время в компании единомышленников, обменяться идеями и вдохновением. Ждем вас на нашей арт-встрече, где каждый штрих будет наполнен радостью и креативом!

Арт-вечеринка 

Легендарная группа «Сектор газа» единственная, уникальная и неповторимая. В большой концертной программе прозвучат лучшие хиты проверенные временем. Группа по прежнему исполняет песни «Сектор Газа» в концертном варианте, по воспоминаниям самого Владимира, помогают отойти от реальности и возвращают нас в эпоху девяностых. Каждое выступление группы посвящается бессменному лидеру Юрию Клинских (ХОЙ) и всем музыкантам, принимавшим участие в грандиозном проекте «Сектор газа».

Грандиозный Новогодний концерт золотого состава "СЕКТОР ГАЗА"!

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. Богатая история, современные возможности и широкий спектр творческих направлений делают его популярным местом культурного досуга для челябинцев всех возрастов.

Дворец культуры железнодорожников в Челябинске – это исторический культурный центр, который продолжает активно развиваться и радовать горожан разнообразными мероприятиями. 

Дворец культуры железнодорожников

Пространства

Спектакль «Новогодние бабайки» погружает зрителей в мир волшебства и сказки, где Новый год становится особым праздником не только для детей, но и для взрослых. Каждый ребёнок ждёт чуда, но с возрастом магия новогодних праздников может угаснуть. Однако наши герои — бабайки, очаровательные и озорные персонажи, решают вернуть это чудо, доказав, что волшебство возможно для каждого, независимо от возраста.Подарите себе моменты радости и веселья, потому что настоящее новогоднее чудо всегда рядом — стоит только открыть для него сердце!

Duet NEBOLET/Дуэт НЕБОЛЕТ Спектакль "НовоГОДние БАБАйки"

Приёмная директора

Заместитель директора

Главный режиссер

Администратор

Касса театра

Это были люди, сплоченные идеей театра-дома, союза единомышленников, готовые противостоять театральной рутине. Уже первым спектаклем, а им был «Крик лангусты» по пьесе Д. Марелла, сыгранный на площадке Учебного театра ЧГИИК, новый театр обратил на себя внимание публики и критики. Желая привлечь в свой театр маленьких зрителей, вслед за историей Сары Бернар, Фалевич поставил «Сказ про то, как Федор-кузнец землю русскую от нечести спасал» Р. Сефа, Т. Карелиной (1989), сохраняющийся в репертуаре театра и поныне, «Храброго портняжку» по сказкам братьев Гримм. Все годы существования театра детский репертуар занимает в нем значительное место. Так воспитывается интерес к творчеству театра, формируется его будущий постоянный зритель. Предназначенный детской аудитории спектакль-урок «Ночь в музее, или Путешествие по родному городу» (2011) посвящен 275-летию Челябинска, создан при партнерском участии Областного краеведческого музея и творческого объединения «Доброе кино». Спектакль прививает детям любовь к своему городу, знакомит с его прошлым и славным настоящим. А одна из последних премьер театрализованный урок «Когда говорят Пушкин» (2015) помогает почувствовать весь трагизм ранней гибели великого русского поэта, писателя, драматурга Александра Сергеевича Пушкина на дуэли с Дантесом.

Первоначально у театра не было своего здания, приходилось арендовать случайные помещения, даже подвалы. Учитывая эти условия, будет справедливым назвать основателей театра подвижниками. Это сами Фалевич и Барад, актеры Сергей Дзюба, Зульфия Акчурина-Дзюба, Виктор и Надежда Нагдасевы, Елена Исаева, Владимир Коняхин, Татьяна Пономарева.

Камерный театр – один из самых молодых в Челябинске. Идея его создания родилась в 1988 году у группы актеров ТЮЗа во главе с Евгением Фалевичем и Людмилой Барад.

Челябинский государственный драматический «Камерный театр»

Театры

Одноклассники

В вихре эпохальных сражений и великих потрясений есть единственный островок — семья. Именно он становится главным героем спектакля. В этом доме пылает камин, звучит музыка, звенит смех. Влюбляются и растут. Горят и стыдятся. Любовь — главное чувство, пронизывающее этот дом.«Ростовы» — история одной семьи. История о том, как под напором истории проверяется на прочность каждый. Эта история — икона русской литературы. Мы прикоснулись к маленькой её части, но за ней открывается бездонный мир. Мир романа Льва Толстого.Лев Толстой «Война и мир» , инсценировка Анастасия Букреева.Жанр спектакля-этюд.Постановочная команда:Режиссёр - постановщик -Иван МиневцевХудожник - постановщик - Антон СластниковХудожник по костюмам - Гульнур ХибатуллинаХудожник по свету - Денис СолнцевКомпозитор - Константин ХазановичМузыкальный руководитель - Олеся КолядаХореограф - Наталья Шурганова

Ростовы

Отдел кадров

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Приемная

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

Алексей АрбузовСовременная легенда«Домик на окраине» – это легенда. Легенда о Вере, Надежде и Любви, прочувствованная и сыгранная нынешним поколением молодых актёров.«Домик на окраине» Алексея Арбузова – это история людей, на долю которых выпали трудные испытания военного тыла, история о рождении Победы над хаосом войны в каждом, история о том, как «дышит дух народа, сыны отражены в отцах». Переплетение судеб, любовных «адресов», внутренних противоречий в крепкой связи с судьбами Родины.Режиссёр-постановщик – Евгений ГельфондХудожник-постановщик –Елена ГаеваРежиссер по пластике – Анна СмольниковаКомпозитор – Владимир Чернев

Домик на окраине. Премьера! 

Администрация / Литературная часть:

Бухгалтерия: 

Касса:

Новый Художественный театр был основан в 1993 году и
стал площадкой, где классика и современность соединяются в живом диалоге.С 2003 года театр возглавляет Евгений Гельфонд,
который развил концепцию «театра-дома» – пространства, объединяющего артистов,
режиссёров и зрителей вокруг общей творческой идеи. Сегодня НХТ – авторский
театр-лаборатория с сильной труппой и разнообразным репертуаром.С 2008 года театр располагается в здании бывшего
кинотеатра «Спартак» на проспекте Ленина, 19.За 30 лет НХТ стал обладателем множества престижных
наград, включая дипломы Международного форума «Золотой витязь», Гран-при
фестиваля «Славия» в Белграде, призы российских и зарубежных театральных
форумов.Особая гордость театра – Международный
фестиваль-лаборатория «ЧЕЛОВЕК ТЕАТРА», проводимый с 2013 года. Это уникальное
пространство профессионального общения, где встречаются режиссёры, актёры,
критики и зрители из России и разных стран мира.Новый Художественный театр всегда открыт честному и
умному разговору со зрителями и профессионалами. Само творческое бытие театра
во всех его ипостасях является человеческой лабораторией, чьи штудии помогают
человеку: духовно, нравственно, эмоционально.

Новый художественный театр

Рождественский фестивальИсполнители:Сергей Полтавский (виола д’амур, Москва)Кирилл Россолимо (перкуссия)Алиса Тен (вокал, Москва)Мария Жаркова (вокал, Москва)Олег Бойко (гитара, Москва)Сергей Лебедев (гитара фламенко, Москва)Руст Позюмский (виола да гамба, Москва)В программе:М. де Фалья. «Испанская народная сюита»М. Равель. «Павана на смерть инфанты»Л. Боккерини. Фанданго из Квинтета № 4 Ре мажорС. Ланди. «Пассакалья о жизни»Музыка фламенкоНеаполитанские народные песниПрограмма «Испанский Новый год» объединяет шедевры высокой классики XVII–ХХ веков, фламенко и неаполитанские народные песни. Все они так или иначе связаны с Испанией: «Испанская народная сюита» одного из видных композиторов этой страны Мануэля де Фальи — частый гость на концертных сценах;«Павана на смерть инфанты» француза Мориса Равеля (баска по матери, внесшего значительный вклад в музыкальную испанистику) создана не в память о конкретной принцессе, а как взгляд в прошлое испанской культуры, когда при дворе танцевали павану. Испанские танцы легли в основу Фанданго Луиджи Боккерини — итальянца, в молодые годы переселившегося в Мадрид, и «Пассакальи о жизни» Стефано Ланди, повествующей о скоротечности бытия.Программу представляют известные исполнители, увлечённые музыкой барокко, этникой, фламенко и не только. Автор проекта — Сергей Полтавский — один из наиболее заметных музыкантов своего поколения, альтист, исполнитель на виоле д’амур, участник многих камерных ансамблей, организатор фестивалей и специальных проектов.