Культурная столица 

Царь и Патриах 

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

А. Глазунов «Раймонда» балет в двух действиях.Премьера состоялась в 2023 г.Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут с одним антрактомХореограф-постановщик — народный артист России Юрий КлевцовДирижер-постановщик — Вячеслав ГубановХудожник-постановщик, художник по костюмам — Олег МолчановХудожник по свету — заслуженный работник культуры России, дипломант Российской национальной театральной премии «Золотая маска» Ирина ВторниковаБалет «Раймонда» Александра Глазунова входит в сокровищницу отечественного музыкального искусства и считается одним из самых зрелищных и сложных спектаклей. Насыщенная хореография и ярчайшие танцевальные номера позволяют артистам продемонстрировать все грани своего таланта.Для исполнительницы заглавной партии этот спектакль — настоящее испытание. Солистке необходимо выполнить целых семь вариаций! Хореограф-постановщик, народный артист России Юрий Клевцов усложнил задачу и исполнителям партий Жана де Бриена и Абдерахмана, добавив новые технические элементы.Визуальное оформление балета разработал художник из Санкт-Петербурга Олег Молчанов. Мастера вручную расписали бисером, пайетками, лентами и каменьями национальные костюмы, которых в спектакле около двухсот

Раймонда

Челябинск

Секретарь

Отдел рекламы

Отдел продаж

Строительство Челябинского государственного академического театра оперы и балета им. М. И. Глинки было начало в 1937 году на месте снесённого Христорождественского собора. Открытие запланировано на 7 ноября 1941 года, но, в связи с начавшейся Великой Отечественной войной, строительство было приостановлено. В 1941-1948 гг. в здании театра размещался эвакуированный из Москвы завод «Калибр». С 1948 по 1956 год здание Оперного театра было на реконструкции. Открытие театра состоялось 29 октября 1956 года. Со дня открытия театра на его сцене было поставлено более 300 произведений русской и зарубежной классики, сочинений современных композиторов.

В 1996 году театру присвоено звание академического. Неоднократно спектакли Челябинского театра оперы и балета становились лауреатами областного фестиваля профессиональных театров Челябинской области «Сцена». Опера «Пиковая дама» (дирижер – А.Гришанин, режиссер – А.Степанюк) получила Гран-при фестиваля «Сцена – 2006» и спец. приз жюри Национального театрального фестиваля «Золотая маска» (Москва, 2007 г.), балет «El mundo de Гойя» В.Бесединой (хореография и постановка – К.Уральский, дирижер – А.Гришанин, сценография – В.Герасименко) стал лауреатом Премии Правительства РФ в 2008 г.

В 2011 году опера «Лоэнгрин» (дирижер – А.Гришанин, Заслуженный артист РФ, режиссер А.Сергеев) была представлена в шести номинациях Национального театрального фестиваля «Золотая маска».

В июне 2015г состоялась премьера оперы П. Чайковского «Жанна д’Арк» («Орлеанская дева»). Спектакль был выдвинут на соискание Российской национальной театральной премии «Золотая маска» по итогам сезона 2014–2015 годов сразу в четырех номинациях: «Лучший спектакль в опере», «Лучшая работа режиссера» - Екатерина Василева (Москва), «Лучшая работа дирижера» - Евгений Волынский, «Лучшая женская роль» - Анастасия Лепешинская.

29 октября  2021 года Челябинскому государственному академическому театру оперы и балета им. М.И.Глинки исполнилось 65 лет.

Челябинский государственный академический театр оперы и балета им. М.И.Глинки

Театры

Вконтакте (web)

Telegram-канал

Николай Гоголь.Грустный вальс в 2-х действиях (комедия).Режиссёр-постановщик: Александр Зыков.«А ведь хлопотливая, черт возьми, вещь — женитьба! То, да сё, да это. Чтобы то да это было исправно — нет, черт побери, это не так легко, как говорят.».Разве уж так сложно состоятельному человеку, надворному советнику найти себе невесту по статусу? Вот вам и сюжет для блистательной комедии. Есть и девушка на выданье: собой недурна и на французском знает, да и приданного за ней бери — не хочу… А всё же сомнительно… История гоголевской «Женитьбы» уже два столетия собирает полные залы по всему миру. Сюжет понятен, где-то даже предсказуем, но такой актуальный, не так ли? Нелепые, несчастливые, но, в сущности, славные люди, ищут родственную душу — и не могут найти. Надежда и отчаяние — слова здесь вполне уместные, ибо этими чувствами живут герои гоголевского совершенно невероятного события в двух действиях.Премьера состоялась 23 июня 2022 года.Продолжительность спектакля 2 часа 20 мин. с антрактом.

Женитьба

Касса

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Приемная

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

YouTube-канал

Д(О)РАМА За окнами ранняя весна, мир пробуждается, природа оживает, всё и все стремятся занять место под солнцем. Школьные площадки превращаются в арены, на которых идёт битва за популярность и влияние. Ситуация усугубляется, когда взрослые закрывают глаза на происходящее. Старшее поколение не слышит подростков и не воспринимает их проблемы всерьёз. И как быть главной героине, оказавшейся в несправедливой ситуации? Как выстраивать отношения со сверстниками, когда тебя отвергают? Текст написан в рамках коллаборативной лаборатории «Своя территория» (г. Тара) при участии подростков и признан «Лучшей пьесой».Режиссер — Дмитрий ПисаревВ создании спектакля принимали участие:Художник по костюмам — Екатерина НикитинаХореограф — Вероника ТютченкоХудожник-видеограф — Андрей ГорлачевХудожник по свету — Павел Ларионов12+

27.03.25 2.04.25 8.04.25 9.04.25 28.05.25= 6 шт ИСПРАВИЛА кат спект на театр))написала Игорю 28.08.25 )) сняла бесплатно . АФИША ОТ 29.10.25 - новая афиша галочку добавила 

Яна всем нравится (нет)

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

В программе: история зала и челябинского органа. Органная музыка. Закулисье. Панорама культурного центра городаВедёт программу — Ирина АндрееваПродолжительность концерта: 1 час 30 минут без перерываЧелябинская филармония приглашает посетить вечернюю экскурсию по новому концертному залу органной и камерной музыки Родина.Экскурсоводом для любознательных гостей выступит директор концертного зала Родина Ирина Андреева. Она расскажет об истории появления и реконструкции зала органной и камерной музыки, особенностях его архитектуры, челябинском органеHermann Eule — особенностях его величественного и многослойного звучания, механике инструмента, а также покажет «закулисье» зала.Для тех, кто оказался в органном зале впервые, такие встречи становятся своего рода подготовкой к слушанию и глубокому, осознанному восприятию органной музыки. Как правило, в завершение путешествия гости смогут услышать звучание органа.

7.03.25 14.04.25 25.04.24 несколько сеансов на кассах у нас период с ошибкой но можно оставить т.к в большую сторону 29.05.25 ( проверка ошибки нет в периоде 22.07.25 период+29.07-30.09) 

Концерт-экскурсия по Органному залу

До 2010 года Зал камерной и органной музыки располагался в храме Святого князя Александра Невского на Алом поле. В августе 2010 года храм был передан Челябинской Епархии Русской Православной Церкви. Представители региональной власти совместно с руководством органостроительной компании «Hermann Eule» рассмотрели несколько вариантов размещения органа. Размещение инструмента в здании бывшего кинотеатра «Родина» оказалось оптимальным.

Кинотеатр «Родина» на 500 мест был открыт в 1950 году. В начале 2000 гг. в связи с аварийным состоянием эксплуатация здания была прекращена.

В 2010 - 2014 г.г. осуществлена реконструкция здания. При разработке проекта реставрации особенности бывшего кинотеатра «Родина» как объекта культурного наследия советского периода учтены, архитектурный классический образ сохранен. Важнейшим этапом реконструкции стала разработка детального акустического проекта зала с учетом размещения в нем существующего органа.

В декабре 2013 г. в храме Александра Невского начались работы по демонтажу челябинского органа. Для подготовки инструмента к транспортировке были привлечены эксперты немецкой органостроительной фирмы «Hermann Eule», имеющей высокую репутацию во всем мире.

В январе 2014 года орган был транспортирован в концертный зал «Родина». 25 декабря 2014 года состоялась торжественная церемония открытия зала органной и камерной музыки «Родина».

Концертный зал Челябинской филармонии

Зал органной и камерной музыки «Родина»

Концертные залы

Александр Островский «ДОХОДНОЕ МЕСТО».Комедия в двух действиях.Режиссёр-постановщик – Дмитрий Астрахан.История о молодом человеке, которого сегодня, наверное, отнесли бы к представителям «золотой молодежи», потому что есть у него все для успешной карьеры и, как следствие, безбедной счастливой жизни: дворянское происхождение, хорошее образование, но самое главное, у него есть богатый высокопоставленный дядюшка, в доме которого он с детства воспитывался.И все, казалось бы, хорошо – одно дядино слово, кому надо, и племянничек будет пристроен на доходное место со всеми вытекающими отсюда выгодами. А вот гляди ж ты, у потенциального мажора, оказывается, есть принципы, вера в какие-то высшие нравственные идеалы и стремление прожить жизнь с чистой совестью. Чего только стоит одно его заявление: «Мы не хотим брать взяток, хотим жить одним жалованьем!» И такое произносится в обществе, где царствуют ложь, подлость и стяжательство. В обществе, где нравственное достоинство личности сродни глупости, граничащей с идиотизмом, а уважения достойно лишь богатство. И неважно, каким путем оно нажито.В общем, дядюшка – взяточник и казнокрад крупного калибра - жизненной позиции племянника категорически не разделяет и требует, чтобы он стал «как все люди», то есть жил «по закону, так, чтобы и волки были сыты, и овцы целы», чем ставит племянника перед весьма сложным выбором.Продолжительность - 2 часа 40 минут с антрактом.Премьера состоялась 28 марта 2023 г.

кассы март-апрель 25 ( вторая афиша 6 июня , пока все хорошо, но период до 13.06, позже надо снимать) проверка 22.07.25 афиша прошла период без ошибок.

Доходное место

...А теперь представьте, что вы дома один, за окном дождь и ветер, у вас включён телевизор (а свет выключен), и там идёт анонс фильма с примерно таким содержанием: «В маленькой частной гостинице, отрезанной от остального мира непогодой и странными обстоятельствами, собираются разные люди. Все они связаны между собой, иногда таким роковым образом, что и сами не подозревают об этом, а вскоре неизбежно появится... труп!» Ладно, включите свет! Иначе пропустите развязку полной интриг и загадок детективной истории! Зрителей ждёт напряжённый, закрученный сюжет. Будет немного страшно, достаточно смешно, а главное – иронично и умно! Инсценировка – Римма Щукина Режиссёр-постановщик – Римма Щукина Художник-постановщик – Елена Гаева Художник по костюмам – Наталья Болотских Хореограф – Артём Сущенко Музыкальное оформление – Владимир Чернев Видеооформление – Алексей Зайков ИСПОЛНИТЕЛИ: Молли Рэлстон - Анна Вохменцева Джайлз Рэлстон - Дмитрий Николенко Кристофер Рен - Анатолий Коробейников Миссис Бойл - Евгения Зензина, Майор Меткаф - Алексей Пименов Мисс Кэйсуэл - Мария Кристовер Троттер - сержант полиции - Иван Подгорбунских М-р Паравичинни - Александр Майер, Клаудио Сальгадо Продолжительность: 2 часа 50 минут с антрактом.

Ловушка для мышей

Администрация / Литературная часть:

Бухгалтерия: 

Касса:

Новый Художественный театр был основан в 1993 году и
стал площадкой, где классика и современность соединяются в живом диалоге.С 2003 года театр возглавляет Евгений Гельфонд,
который развил концепцию «театра-дома» – пространства, объединяющего артистов,
режиссёров и зрителей вокруг общей творческой идеи. Сегодня НХТ – авторский
театр-лаборатория с сильной труппой и разнообразным репертуаром.С 2008 года театр располагается в здании бывшего
кинотеатра «Спартак» на проспекте Ленина, 19.За 30 лет НХТ стал обладателем множества престижных
наград, включая дипломы Международного форума «Золотой витязь», Гран-при
фестиваля «Славия» в Белграде, призы российских и зарубежных театральных
форумов.Особая гордость театра – Международный
фестиваль-лаборатория «ЧЕЛОВЕК ТЕАТРА», проводимый с 2013 года. Это уникальное
пространство профессионального общения, где встречаются режиссёры, актёры,
критики и зрители из России и разных стран мира.Новый Художественный театр всегда открыт честному и
умному разговору со зрителями и профессионалами. Само творческое бытие театра
во всех его ипостасях является человеческой лабораторией, чьи штудии помогают
человеку: духовно, нравственно, эмоционально.

Новый художественный театр

Социальная драмаРежиссёр-постановщик — Виктория Мещанинова, заслуженный деятель искусств РФХудожник-постановщик — Ольга Герр (г. Санкт-Петербург)Художник по свету — Лора Максимова (г. Москва)Sound design — Валентина СпирёваЗвукорежиссёр — Константин ПоповMotion design — Иван ЕланцевПедагог по речи — Наталья СулёневаАссистент режиссёра — Дарья ШутоваСпектакль ведёт — Ирина ГалаеваНина Петровна — перед войной вышла замуж, родила дочь. Ушла с мужем на фронт. Муж погиб. Замуж больше не вышла. Живет с дочерью и внучкой.Валентина — мать. Долгое время воспитывалась бабушкой. Любила, но не вышла замуж. Вышла замуж, но не любила. Родила дочь — Любочку.Любочка — у неё сегодня День Рождения. Всё, что случится в спектакле связано с Любочкой.Это грустная, даже жестокая история. Каждая из героинь хочет жить отдельно от всех, свободно. Оказывается, что ни у кого это не получается. Ненависть, обиды, оскорбления... Жизнь во вражде с собою. И вопросы, вопросы, вопросы. А ответы? Кому, какой подойдёт по размеру души...ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:Нина Петровна — Зульфия Акчурина-Дзюба, заслуженный артист РФВалентина — Виктория Бухарина, Татьяна КучуринаЛюбочка — Дарья ЧакинаПродолжительность спектакля: 2 часа 40 минут с антрактомПремьера состоялась: 29 апреля 2023 года

Под одной крышей

Приёмная директора

Заместитель директора

Администратор

Касса театра

Это были люди, сплоченные идеей театра-дома, союза единомышленников, готовые противостоять театральной рутине. Уже первым спектаклем, а им был «Крик лангусты» по пьесе Д. Марелла, сыгранный на площадке Учебного театра ЧГИИК, новый театр обратил на себя внимание публики и критики. Желая привлечь в свой театр маленьких зрителей, вслед за историей Сары Бернар, Фалевич поставил «Сказ про то, как Федор-кузнец землю русскую от нечести спасал» Р. Сефа, Т. Карелиной (1989), сохраняющийся в репертуаре театра и поныне, «Храброго портняжку» по сказкам братьев Гримм. Все годы существования театра детский репертуар занимает в нем значительное место. Так воспитывается интерес к творчеству театра, формируется его будущий постоянный зритель. Предназначенный детской аудитории спектакль-урок «Ночь в музее, или Путешествие по родному городу» (2011) посвящен 275-летию Челябинска, создан при партнерском участии Областного краеведческого музея и творческого объединения «Доброе кино». Спектакль прививает детям любовь к своему городу, знакомит с его прошлым и славным настоящим. А одна из последних премьер театрализованный урок «Когда говорят Пушкин» (2015) помогает почувствовать весь трагизм ранней гибели великого русского поэта, писателя, драматурга Александра Сергеевича Пушкина на дуэли с Дантесом.

Первоначально у театра не было своего здания, приходилось арендовать случайные помещения, даже подвалы. Учитывая эти условия, будет справедливым назвать основателей театра подвижниками. Это сами Фалевич и Барад, актеры Сергей Дзюба, Зульфия Акчурина-Дзюба, Виктор и Надежда Нагдасевы, Елена Исаева, Владимир Коняхин, Татьяна Пономарева.

Камерный театр – один из самых молодых в Челябинске. Идея его создания родилась в 1988 году у группы актеров ТЮЗа во главе с Евгением Фалевичем и Людмилой Барад.

Челябинский государственный драматический «Камерный театр»

Одноклассники

Виктор Астафьев, инсценировка Анна ЛифиренкоВиктор Астафьев — выдающийся российский писатель, один из культовых авторов «деревенской» прозы. Первые годы жизни он провёл в селе Овсянка Красноярского края. А в 56 лет снова вернулся жить на землю детства.В спектакле «Деревья растут для всех» уже взрослый Витя вспоминает себя маленького. А ещё родную деревню, бабушку Катерину Петровну, соседского мальчика Саньку, дядьку Левонтия, коня с розовой гривой, самые красивые новые штаны, того самого коростеля и родной лес. Вспоминает своё близкое, неуловимое, странное и смешное детство, которое так похоже на детство каждого из нас.Режиссер — Иван ПачинВ создании спектакля принимали участие:Художник по свету — Павел ЛарионовХудожник мультимедиа — Анна ЛеоноваХореограф — Екатерина ГалановаКомпозитор — Павел ПоляковМузыкальный руководитель — Олеся Коляда12+

25.03.25 испрпвила категория спект на театр)) написала игорю 28.08.25))

Деревья растут для всех

И.Кальман «Сильва».Оперетта в двух действиях.Музыкальный руководитель – заслуженный артист РФ Антон Гришанин. Режиссер-постановщик, художник-постановщик – Андрей Сергеев.Сильва Вареску – лауреат международного конкурса Наталья Гончарова (дебют)Эдвин Рональд – Дмитрий НикитинБони Кончиану, друг Эдвина – Андрей СартаковГрафиня Стасси, племянница князя – Анжелика Донских (дебют)Ферри фон Керекеш – Юрий НикитинЛеопольд Мария, князь – заслуженный артист России Аркадий ЗверевАнгильта, его жена – Виктория КарабасоваГенерал Ронсдорф, кузен Эдвина – Борис ОношкоНотариус – Александр БабаевМадам – Елена Шкурко17 ноября 1915 г. пробил очередной звездный час композитора: в венском Иоганн – Штраустеатре состоялась триумфальная премьера «Княгини чардаша» И.Кальмана. Толпы венцев ежевечерне штурмовали кассы театра, и, казалось, что страстные любовные мелодии Сильвы и Эдвина заглушают залпы пушек. Главная героиня – прекрасная, победительная женщина, способная безоглядно полюбить, но и ошибиться в любви, порой взбалмошная и капризная, но чистая и бескомпромиссная.Вот что писали газеты на следующий день после премьеры: «Кальман всегда стоит одной ногой на венгерской гамме, другой – на танцевальной почве, из которой вырастает венский вальс. На этот раз музыка особенно удалась ему – красивая и элегантная, чувствительная и пламенная». «Как красиво и щедро поднимаются из оркестра эти напевы! Все имеет свой колорит, причем правильно выбранный, подходящий к ситуации и тексту».Оперетта победно зашагала через фронты мировой войны: триумф в Берлине, через год – в Будапеште, дальше – Швеция, Финляндия. В России оперетта И.Кальмана называлась просто «Сильва» – слово «княгиня» в обстановке тех дней выглядело бы на афише неуместно. «Да здравствует любовь», она же «Княгиня чардаша», она же «Сильва»- как бы не называть ее, на сегодняшний день это, бесспорно, оперетта № 1 всех времен и народов.Премьера состоялась в 2004 г.Продолжительность спектакля 2 часа 15 минут с одним антрактом.

Сильва

Исполнители: Уральский духовой оркестр Художественный руководитель и главный дирижёр, заслуженный артист России Игорь Ежов Павел Шелинговский (гитара) Олег Ярушин (клавишные) Алёна Миропольская (ударные) Солисты: Алина Анищенко (вокал) Екатерина Берсенёва (вокал) Мария Болотина (вокал) Рустам Зайченко (вокал) Николай Игнатьев (вокал) Никита Лазарев (вокал) Святослав Хазов (вокал) В программе: Песни из репертуара В. Цоя, В. Бутусова, Д. Арбениной Инструментальные композиции из репертуара рок-групп Queen, Deep purple, Europe В рамках проекта «Звезда по имени Солнце» Челябинская филармония приглашает на концерт, в котором Уральский духовой оркестр исполнит обработки легендарных хитов культовых рок-групп, от «Queen» до «КИНО» и «Агаты Кристи». О каждой из них можно говорить бесконечно. Их вклад в современную музыкальную культуру огромен и неоспорим. Каждый из этих коллективов внёс свою лепту в развитие рок-музыки, покорившей миллионы меломанов в Старом и Новом Свете, в России и за рубежом. Создавая эту программу солисты Челябинской филармонии включали в неё свои любимые песни с уверенностью, что каждый слушатель сможет найти ту, что по-особенному отзовётся в душе.

Звезда по имени Солнце

Концертный зал им. С. С. Прокофьева является памятником истории и культуры XIX века.

Датой начала деятельности филармонического зала является 1 августа 1950 г. 20 октября 2004 г. после завершения реконструкции по проекту заслуженного архитектора РФ Е. В. Александрова, зал был торжественно открыт.

Изменились его габаритные размеры, внутренний дворик включен в основной объем. В построенной двухэтажной части со стороны ул. Кирова разместились кассовый вестибюль, служебные помещения, на уровне второго этажа - малый зал (пресс-зал). Ширина здания увеличилась в сторону реки Миасс на 10 метров. Благодаря двухэтажному пристрою, появились двухсветное фойе с балконом, артистические гримерные, служебные комнаты. Гардероб вынесен в подвал, а в зрительном зале появились амфитеатр и балкон. За счет уменьшения длины зала на 4 метра, увеличилось пространство сцены, была полностью реконструирована сценическая коробка. В оформлении сцены, зрительного зала, фойе участвовали известные челябинские художники и скульпторы.

Концертный зал им. С. С. Прокофьева

История одного убийства (по роману Фёдора Сологуба)Режиссёр-постановщик — Тимур КуловХудожник-постановщик — Сергей АлександровРежиссёр по пластике — Андрей ЗаостровскийХудожник по свету — Владимир КоваленкоМузыкальный руководитель — Валентина СпирёваВидеосценография — Иван ЕланцевСпектакль ведёт — Ирина ГалаеваНа основе романа Ф. Сологуба «Мелкий Бес» режиссёр, сохраняя основной сюжет, показывает его в реалиях сегодняшней действительности, предлагая зрителю иначе взглянуть на образы Передонова и его окружения.Герои этой истории мало отличаются от представителей общества сегодня. Они так же ищут своего счастья, делая несчастными друг друга. Порой смешные, порой трагичные, они барахтаются и живут в хаосе! В совершенно непонятном будущем и постоянном страхе перед настоящим...Главный герой, как и зритель, живёт в начале XXI века. Подмена понятий почти во всех сферах вырвала опору его жизни. Он живёт прошлым, которого уже давно нет. Не выйдя из прошлого, он не попадает в будущее. Так и зависая в беспросветном безвременье, герой проваливается в эту тёмную яму и не может выбраться. Помочь не получится. Случится так, как оно должно...Тимур Кулов: «А мне бы хотелось ему помочь! А, значит, и в себе что-то прояснить. Ответить на вопрос: Почему мы не замечаем той тьмы, в которой живем? Бродя по потаённым закоулкам сознания Передонова, бродя со зрителем в этом хаосе, мне хотелось, чтобы это было непонятно! А потом из этого хаоса возникало ощущение близкой для тебя боли и тревоги на уровне ощущений и ассоциаций. Непонятно, но чертовски близко. А потом, вдруг, всё стало понятно, потому что все мы живём в этом выдуманном мире. Или существуем.»ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:Передонов Ардальон Борисыч, учитель словесности городской гимназии — Александр СметанинМалошина Варвара Дмитриевна, сожительница Передонова — Мария БеляеваВолодин Павел Васильевич, городской дворник — Никита СавиныхРутилов Платон Платонович, учитель физкультуры городской гимназии — Юрий Рябухин, Антон Ребросёстры Рутиловы:Людмилочка — Елена МальцеваДарья — Марина ГезВалерия — Татьяна КучуринаСаша Пыльников (а), гимназист — Дарья Чакина, Надежда ДудченкоКоковкина Ольга Васильевна, старожил города — Надежда НагдасёваПреполовенская Софья Ефимовна, соседка Передонова — Елена ЕвлашГрушина Марья Осиповна, соседка Передонова — Ирина ГалаеваСкучаев Яков Аникиевич, городской голова — заслуженный артист РФ Виктор НагдасёвХрипач Николай Власьевич, директор гимназии — Игорь Миногин, заслуженный артист РФ Михаил ЯковлевХрипач Варвара Сергеевна, жена директора городской гимназии — Марина ВознесенскаяНедотыкомка — Владислав ФилипенкоПродолжительность спектакля: 1 час 50 минут без антрактаПремьера состоялась: 20 ноября 2021 года

Мелкий бес

Продолжительность: 40 минутВозраст: 6+Автор текста: Ганс Христиан АндерсенАвтор сценария: Оксана ГорькаваяХудожник по песку: Ольга СавчукКомпозитор: Константин ИдиятовКак могут преобразить сердце истинные светлые чувства? На
какие жертвы готов пойти влюбленный, чтобы разделить мгновение жизни с дорогим
ему человеком? Сказочная история, наполненная красками чудесного морского мира,
под блюзовое звучание аккомпанемента расскажет зрителю о верной и храброй любви
Русалочки к прекрасному Принцу, о её стремлении к земной жизни и человеческому
счастью.

&nbsp;

Русалочка

В репертуарную афишу театра включены спектакли
разных жанров: интерактивные, кукольно-теневые, синтетические для всех
возрастных категорий детей и юношества. Есть у театра особое направление -
спектакли, созданные в технике песочной анимации, в том числе с применением
цветного песка. Песочные спектакли- уникальное явление в современном
театральном пространстве города Челябинска и даже России.

Детский Театр песка и теней «Скарабей» основан в 2013 году. 

Афиша