Культурная столица 

Царь и Патриах 

80 ПОБЕДА 1945-2025

Качай культуру

Ящерка Злата

В театр, на концерт и на выставку можно ходить бесплатно! Для этого гражданам от 14 до 22 лет необходимо оформить Пушкинскую карту.

Оформи пушкинскую карту для посещения учреждений культуры

Культур

Первый автор, со стихами которого встречается каждый в раннем детстве, — это великий сказочник, литературный критик и переводчик Корней Иванович Чуковский. Озорные игры со словами и ритмами, динамика, много юмора, взятого из окружающей жизни, — эти произведения, созданные с любовью и уважением к детям, запоминаются сами собой и остаются с нами навсегда.«Муркина книга» — сборник стихов и потешек, который писатель посвятил своей младшей дочери Муре (Марии). Все свои лучшие стихи Корней Иванович сочинил, наблюдая за своей любимицей, она была его музой и другом. Вместе они и придумали волшебную страну Иннамурию, населённую говорящими животными и ожившими предметами. В этом райском мире детства нет места горю и печали, добро всегда побеждает, любые трудности можно решить с помощью воображения и фантазии, и в конце концов всё обязательно будет хорошо. Ведь «в понимании ребенка счастье — это норма бытия» Авторы спектакля:Режиссёр-постановщик — Виктория ПечерниковаХудожник-постановщик — Надежда ОсиповаКомпозитор — Андрей ГригорьевХореограф — Степан БанновХудожник по свету — Евгений КозинМузыкальный руководитель — Олеся КолядаВидеохудожник — Михаил Заикин

Муркины сказки

Челябинск

Отдел кадров

Главный режиссер

Пресс-служба

Служба по организации зрителей

Бухгалтерия

Кассы

Приемная

Первая премьера состоялась 1-го января 1966-го года – на сцене Челябинской Филармонии был показан спектакль «Золотой ключик» по пьесе А.Н.Толстого в постановке главного режиссёра театра Б.Скоморовского.

Первые 3 года своего существования театр не имел собственного помещения – спектакли играли в ДК, много гастролировали по области. 10 января 1969 года состоялось открытие собственной сцены Челябинского ТЮЗа по адресу Цвиллинга 15 (ныне в здании расположен Камерный театр).

В 1982-м году театру передано здание драматического театра им. Цвиллинга (ныне - Академический театр им.Н.Ю.Орлова), расположенное в самом центре города, на площади Революции. Здание является архитектурным памятником федерального значения, оно было построено в 1903 году (архитектор Р.Кервонский) как первый культурный центр города - Народный Дом. Первая премьера на новой сцене - «Кровавая свадьба» Гарсиа Лорки (режиссёр Т.Махарадзе).

Огромное влияние на формирование творческого лица театра, его профессиональный рост сыграла совместная работа с такими мастерами, как А.Бородин, И.Перепёлкин, Т.Сельвинская, С.Бенедиктов, А.Праудин, Б.Цейтлин, Г.Цхирава и другие.

Более 25 лет (1967 - 1974 и 1977 - 1997 г.г.) художественное руководство театра осуществлял бывший его главным режиссёром заслуженный деятель искусств РФ, почётный академик Академии искусств Грузии Т.А.Махарадзе. Тенгиз Александрович поставил в театре около 50 спектаклей, среди которых «Глоток свободы» (Б.Окуджава), «Ущелье крылатых коней» и «Легенда о чудях» (К.Скворцов), «Если бы небо было зеркалом (Н.Думбадзе), «Горе от ума» (А.Грибоедов), «Малыш и Карлссон, который живет на крыше» (А. Линдгрен), «Обыкновенная история» (И. Гончаров), «Минькино детство» (М. Шолохов) и многие другие.

Пятнадцать лет на сцене Челябинского молодёжного театра с успехом идут спектакли: «На балу удачи» Виктора Легентова (режиссёр – М.Филимонов) и «Кукольный дом» Генрика Ибсена - последний спектакль в постановке выдающегося мастера, народного артиста России Наума Юрьевича Орлова. Исполнительница главных ролей в обоих спектаклях – Ольга Телякова, первая в театре, удостоенная высокого звания «Народная артистка Российской Федерации».

В 2010 году Молодежный театр, под эгидой Министерства культуры Челябинской области и при поддержке Губернатора Челябинской области, запускает проект «Молодая режиссура» с участием в постановках начинающих режиссёров из Москвы, Санкт-Петербурга и Самары.

В 2012 году театр принимал у себя VI Всероссийский фестиваль-лабораторию театров для детей и молодежи «Колесо», учреждённый Союзом театральных деятелей РФ по инициативе Российского академического молодежного театра (РАМТ).

В рамках Международного театрального проекта «Открытые двери» Молодежный театр дважды (в 2012 и 2014 годах) проводил творческие лаборатории «Молодые режиссёры – детям». По итогам лаборатории 2012 года в театре выпущен спектакль «Дневник 12-летнего. «Пиранья» Андрея Руденко – самого юного лауреата Международного конкурса драматургов «Евразия» (режиссер-постановщик – Вера Попова).

Слияние творческих экспериментов с сохранением традиций русской классической школы позволяет Молодежному театру оставаться верным поиску драматургии только самого высокого уровня. Одним из самых ярких событий в театральной жизни города последних лет стал спектакль «Письма Печорину» по роману Михаила Лермонтова «Герой нашего времени» (автор инсценировки – челябинский поэт и драматург Константин Рубинский) молодого режиссёра Алексея Кудрявцева. В 2013 году спектакль был удостоен Гранта Министерства культуры Российской Федерации.

В 2014-м году в театре состоялась Всероссийская премьера пьесы Матея Вишнека «Чехов la machine». Спектакль (режиссёр – Вячеслав Харюшин) получил высокую оценку на VI Международном театральном фестивале «ПостЕфремовское пространство» (г.Березники, октябрь 2015-го года).

Сегодня труппа Челябинского Молодёжного театра работает под девизом «Современный театр для всей семьи». На сцене с успехом идут и ставятся новые спектакли для детей, молодежи и их родителей. Театр уделяет внимание как классическим произведениям, так и пьесам современных авторов. Быть открытым всему новому, и в то же время уважать традиции, способствовать единению взрослых и детей, утверждать вечные ценности человечества – такова наша мечта и цель.

В течение юбилейного 2016-го года театр выпустил пять спектаклей: «Вася Куролесов. Сыщик-любитель» (Ю.Сычёв по мотивам повести Ю.Коваля, режиссёр – В.Харюшин), «Не было ни гроша, да вдруг алтын» (А.Н.Островский, режиссёр – В.Стасюк), «Горе от ума» (А. С. Грибоедов, режиссер – Евгений Зимин), «Давай никуда не улетим, ёжик…» (автор и режиссёр – А.Черепанов) и новая версия сказки «Буратино» Алексея Толстого (режиссёр – С.Цирюк).

Более четверти века театр возглавляла заслуженный работник культуры РФ Роза Захаровна Орлова. С июня 2016 года директором Молодежного театра является Галина Анатольевна Братышева.

Челябинский ТЮЗ (так до 2011-го года назывался театр) открыт 1-го октября 1965-го года решением исполнительного комитета Челябинского областного совета депутатов трудящихся от 2 марта 1965 года № 123, во исполнение распоряжения Совета Министров РСФСР от 20 августа 1963 года № 3567-р и в соответствии с приказом Министра культуры РСФСР от 30 декабря 1964 года № 1035 «О мерах по дальнейшему улучшению работы детских театров».

Челябинский государственный драматический «Молодежный театр»

Театры

Вконтакте (web)

YouTube-канал

Telegram-канал

Автор: Ричард НЭШРомантическая комедия в двух действиях (12+)Режиссёр-постановщик - Александр Зыков, народный артист России.Героиня этой истории давно убедила себя, что недостойна счастья. Чудес в жизни не бывает, а значит, и ждать уже больше нечего. Но все изменило внезапное появление таинственного незнакомца.Его рецепт счастья оказался очень простым: хочешь быть счастливым - бей в барабан! А еще пойми, что сам человек решает - упиваться ли ему собственным страданием или наслаждаться жизнью. Ведь счастье живет внутри каждого из нас. Позови, и оно не заставит себя долго ждать.Придет, закружит в водовороте чувств! И тогда хлынет долгожданный дождь! И свершится чудо! Нужно только верить, что это возможно.Нужно только очень-очень верить…Премьера состоялась 12 мая 2017 г.Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут

кассы март-апрель25  ( афиша от 4 .06.25 пока не снимаю, цена есть 4.06.25 ПК У касс есть , у нас НЕТ) ФОТО БОЛЬШОЕ СЛЕТЕЛО ))СНЯЛА5.06.24-т.к прошло , цена стоит , но ошибка 404 

Продавец дождя

Касса

Возврат билетов

Администраторы

Реклама и PR

Датой основания театра принято считать 9 декабря 1921 года, когда на сцене Народного дома начала выступать профессиональная труппа известного провинциального режиссера П.И. Васильева. В 1982 году театр драмы, под художественным руководством Н.Ю. Орлова, из Народного дома переехал в свое сегодняшнее, специально построенное для него, здание. В 1986 году театру присвоено почетное звание «Академический». В 2003 году театру присвоено имя Наума Орлова.

Сегодня Челябинская драма входит в число ведущих театров страны. Ежегодно театр выпускает до 10 премьерных спектаклей. С театром сотрудничают режиссеры и художники-сценографы из Москвы, Санкт-Петербурга и других городов России, что дает труппе возможность поработать с представителями различных школ и направлений. В состав труппы театра входят народные и заслуженные артисты России, а также заслуженные артисты Киргизии и Татарстана. Театр, обладая двумя сценическими площадками, способен вместить до 1000 зрителей одновременно. Это большая сцена с вместимостью зала на 850 мест и малая сцена на 102 посадочных места.

Челябинский театр драмы является участником и лауреатом многих театральных фестивалей, активно гастролирует как по Челябинской области, так и за ее пределами. С 2014 года театр успешно сотрудничает с Федеральным центром поддержки гастрольной деятельности в трех направлениях программы «Большие гастроли» — федеральной, зарубежной и межрегиональной. За последние годы спектакли театра видели в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Абакане, Барнауле, Великом Новгороде и других городах.

В 2018 году по итогам Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» спектакли «Шинель» и «Убийца» были включены экспертным советом фестиваля в лонг-лист наиболее заметных российских спектаклей сезона 2016-2017. В 2020 году по итогам сезона 2018-2019 в лонг-лист «Золотой Маски» вошел спектакль «Алексей Каренин».

Челябинский театр драмы и в наши дни сохраняет традиции русского репертуарного театра, оставляя место творческому поиску и новым открытиям. Благодаря чему он, как и прежде, остается интересным для зрителей.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова, являясь старейшим и одним из крупнейших театров Южного Урала, по праву считается гордостью региона, его культурным центром.

Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова

В уютной маленькой норке в глубине леса живет ёжик, который очень любит спать и мечтать. Во сне он видит удивительный и большой яркий мир, который однажды мечтает увидеть своими глазами, отправившись в путешествие по бурной лесной реке. Но вот незадача: ёжик очень пуглив и боится воды. Да и большой мир, который так хочется познать, иногда бывает таким шумным... Вместе с двумя сказочниками, Брусникой и Днём, маленькие зрители сходят в гости в норку к ёжику, посмотрят его сны и узнают, что мечта может победить любой страх.

кассы 22.03.25 -4.04.25 рефет горизонт?11

Ежик-ежик. Премьера!

В репертуарную афишу театра включены спектакли
разных жанров: интерактивные, кукольно-теневые, синтетические для всех
возрастных категорий детей и юношества. Есть у театра особое направление -
спектакли, созданные в технике песочной анимации, в том числе с применением
цветного песка. Песочные спектакли- уникальное явление в современном
театральном пространстве города Челябинска и даже России.

Детский Театр песка и теней «Скарабей» основан в 2013 году. 

Детский театр песка и теней «Скарабей»

Одноклассники

Мистическая драма Режиссер-постановщик: Е. Гельфонд Художник-постановщик: А. Александров Режиссер по пластике: А. Смольникова Леонид Леонов «Метель». Режиссер — Евгений Гельфонд. Продолжительность — 3 часа 20 минут. Премьера — 6.11.2021 года. ... Метель. Ещё со времён Пушкина с метелью в русском искусстве связано понятие — судьба. Пьеса одного из самых загадочных, недооценённых и удивительных русских писателей Леонида Леонова как раз о такой метели. «Мело, мело по всей земле, во все пределы...» — говорится в стихах Пастернака... В пьесе Леонова — тревожная зима в преддверии большой войны. Элементы исторической драмы и семейной саги, любовные треугольники и детективные сюжеты — всё смешалось в доме Сыроваровых в роковую предновогоднюю ночь. И только ли в доме Сыроваровых? Не во всех ли домах России того времени? Не в наших ли домах сегодня? Новый Художественный театр предлагает совершить путешествие в метельную синь 1930-х и поговорить о смысле жизни, о понятиях чести и совести, о тьме и свете, тепле и холоде, о том, что составляет бытие человеческого духа во все исторические эпохи. Продолжительность: 3 часа 20 минут с антрактом

Метель

Администрация / Литературная часть:

Бухгалтерия: 

Касса:

Новый Художественный театр был основан в 1993 году и
стал площадкой, где классика и современность соединяются в живом диалоге.С 2003 года театр возглавляет Евгений Гельфонд,
который развил концепцию «театра-дома» – пространства, объединяющего артистов,
режиссёров и зрителей вокруг общей творческой идеи. Сегодня НХТ – авторский
театр-лаборатория с сильной труппой и разнообразным репертуаром.С 2008 года театр располагается в здании бывшего
кинотеатра «Спартак» на проспекте Ленина, 19.За 30 лет НХТ стал обладателем множества престижных
наград, включая дипломы Международного форума «Золотой витязь», Гран-при
фестиваля «Славия» в Белграде, призы российских и зарубежных театральных
форумов.Особая гордость театра – Международный
фестиваль-лаборатория «ЧЕЛОВЕК ТЕАТРА», проводимый с 2013 года. Это уникальное
пространство профессионального общения, где встречаются режиссёры, актёры,
критики и зрители из России и разных стран мира.Новый Художественный театр всегда открыт честному и
умному разговору со зрителями и профессионалами. Само творческое бытие театра
во всех его ипостасях является человеческой лабораторией, чьи штудии помогают
человеку: духовно, нравственно, эмоционально.

Новый художественный театр

Комедия в двух действиях по пьесе Александра Копкова. Режиссёр-постановщик — Михаил Каргапольцев (г. Санкт-Петербург). Художник-постановщик — Анастасия Павлова (г. Санкт-Петербург). Художник по свету — Сюзанна Харитонова. Композитор — Анатолий Файчук (г. Санкт-Петербург). Спектакль «СЛОН» — острохарактерная комедия о богатстве и бедности, равнодушии и мечте. Что делать?! Как быть?! Как слона делить? Остросюжетное действо об искушении, с которым может столкнуться каждый. Наполненная комическими ситуациями, лёгкой иронией и юмором пьеса, написанная ещё в советские годы, остаётся до сих пор актуальной.

Слон

Приёмная директора

Заместитель директора

Администратор

Касса театра

Это были люди, сплоченные идеей театра-дома, союза единомышленников, готовые противостоять театральной рутине. Уже первым спектаклем, а им был «Крик лангусты» по пьесе Д. Марелла, сыгранный на площадке Учебного театра ЧГИИК, новый театр обратил на себя внимание публики и критики. Желая привлечь в свой театр маленьких зрителей, вслед за историей Сары Бернар, Фалевич поставил «Сказ про то, как Федор-кузнец землю русскую от нечести спасал» Р. Сефа, Т. Карелиной (1989), сохраняющийся в репертуаре театра и поныне, «Храброго портняжку» по сказкам братьев Гримм. Все годы существования театра детский репертуар занимает в нем значительное место. Так воспитывается интерес к творчеству театра, формируется его будущий постоянный зритель. Предназначенный детской аудитории спектакль-урок «Ночь в музее, или Путешествие по родному городу» (2011) посвящен 275-летию Челябинска, создан при партнерском участии Областного краеведческого музея и творческого объединения «Доброе кино». Спектакль прививает детям любовь к своему городу, знакомит с его прошлым и славным настоящим. А одна из последних премьер театрализованный урок «Когда говорят Пушкин» (2015) помогает почувствовать весь трагизм ранней гибели великого русского поэта, писателя, драматурга Александра Сергеевича Пушкина на дуэли с Дантесом.

Первоначально у театра не было своего здания, приходилось арендовать случайные помещения, даже подвалы. Учитывая эти условия, будет справедливым назвать основателей театра подвижниками. Это сами Фалевич и Барад, актеры Сергей Дзюба, Зульфия Акчурина-Дзюба, Виктор и Надежда Нагдасевы, Елена Исаева, Владимир Коняхин, Татьяна Пономарева.

Камерный театр – один из самых молодых в Челябинске. Идея его создания родилась в 1988 году у группы актеров ТЮЗа во главе с Евгением Фалевичем и Людмилой Барад.

Челябинский государственный драматический «Камерный театр»

По пьесе Сергея ПантыкинаДрама.Режиссёр-постановщик — Роман ЧирковИстория человека, который не мог поступить по-другому.Нашего героя могли бы звать Андрей, Серега, Витёк. Его зовут Дима, Димка «Карась». Он учится, работает, знакомится с девушками, спорит с матерью, в общем живёт так, как живут многие его сверстники. У него есть увлечение — ему нравится история, а конкретно он участник клуба исторической реконструкции, именно там он многое понял про долг, отечество и наше поле.«Я не мог повлиять на решение начать эту войну. Но раз уж она началась, то надо было нести это бремя со своим народом. У меня прадедушка погиб в советско-финской... Очень тяжелая и грязная бойня была. Но он выполнял свой долг, а теперь моя очередь.»В спектакле причудливым образом переплетаются воспоминания, сны, фантазии, страхи нашего героя.На всех этапах своей жизни, Дима всегда верен своим идеалам, убеждениям и принципам. Он говорит о том, что если бы все думали так как он, то ничего не произошло. Поле осталось бы чистым... Если бы каждый из нас хоть раз что-то делал для другого, подумал бы о поле, то всё могло бы быть по-другому...Постановка спектакля осуществляется в рамках проекта «СВОи. Непридуманные истории», реализуемого с использованием средств грантаПрезидента Российской Федерации на реализацию проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий.В ролях: Кирилл Корнев, Екатерина Зенцова, Владислав Коченда, Вадим Долговых, Сергей Исмаилов, Данил Матвеев, Ольга Побродилина, Александр Бауэр и др.

кассы март-апрель 25 май  ( ПРОВЕРКА 4.06.25 афиша один день 12.06.25 Билеты купить можнопериод с 12.06-17.06.25 ) (сняла 12.06.26 БЕСПЛАТНО )

Поле

МиражВ основе спектакля — повести Николая Васильевича Гоголя: «Нос», «Невский проспект» и «Шинель». Пьеса написана драматургом Анастасией Букреевой.Спектакль — мираж, открывающий таинственный мир Санкт-Петербурга, в котором не работают обычные законы жизни и может произойти всё, что угодно. Нос майора Ковалева разгуливает по Невскому проспекту, рядом с ним художник, влюбившийся в прекрасную незнакомку и потерявший рассудок. Акакий Башмачкин, согнувшись от ветра, бредёт к портному.Ветреная северная столица пронизана историями, полными гоголевской иронии. Харизматичные персонажи знакомых повестей живут в неповторимой атмосфере Петербурга XIX века, полной чаяний, надежд и противоречий.Режиссёр-постановщик — Иван МиневцевХудожник-постановщик — Антон СластниковВ создании спектакля принимали участие:Художник по костюмам — Елена СластниковаХудожник по свету — Павел ЛарионовКомпозитор — Павел ПоляковХореограф — Наталья ШургановаВидео-арт — Дмитрий Иванченко16+

20 марта  11 апр 29 мая кассы исправила категорию спект на театр написала игорю 28.08.25))

Петербургские повести

Людмила РазумовскаяКомедия нервных обстоятельств.Режиссёр-постановщик — Дарья ДогадоваОт того ты одинокая,Что всё сказочного принца ожидаешь! Жанр этого спектакля звучит забавно — комедия нервных обстоятельств. А как по-другому?! Когда три женщины разных поколений и взглядов живут под одной крышей, жизненного абсурда и комичности «взаимопонимания» не избежать. Живут в постоянном конфликте и противоречии. А почему?.. Просто каждая из героинь этой истории уверена, что её жизнь могла бы сложиться намного лучше, если бы ей не мешали. То есть родные люди видят друг в друге лишь преграду на пути к своему личному счастью.Но на самом деле счастье всегда было совсем рядом с ними, а они его упорно не замечали и всё ждали, ждали, ждали, что вот-вот произойдет событие, и уж тогда... Но это заветное «тогда» так и не наступило, а жизнь прошла. Кто виноват? Да кто угодно, только не они сами, которые в нужный момент не смогли, не захотели, наконец, просто банально струсили сделать маленький шаг навстречу переменам. Предпочли не добиваться счастья, а малодушно сложить руки и ждать призрачного счастливого случая, или прекрасного принца на белом коне. Но, как известно, принцев очень мало и на всех их обычно не хватает... Шанс, что-то изменить и вырваться из замкнутого круга, внутри которого осталась лишь свалка из хлама взаимных обид и упреков, есть пока только у самой младшей представительницы этого бабьего царства — семнадцатилетней Любы. И сейчас именно эта девочка оказалась перед сложнейшим для себя выбором: вырваться на свободу, или отложить счастливую жизнь до лучших времен. Есть ли в этой истории хотя бы слабая надежда на счастливую развязку?.. Да, наверное, есть. Точнее, очень хочется, чтобы она была.Премьера состоялась 18 марта 2021Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут с учётом антракта

ПОДРОБНЫЙ ПРИМЕР ДЛЯ ПРОВЕРКИ ( дата записи 4.06.25) кассы март-апрель25 май АФИША ОТ 5 июня цена пока стоит билеты купить можно ПК У КАСС есть 4.06.25 у нас  нет РУЮ ЗНАЮТ ЭТИ ВСЕ ОШИБКИ ЖДУТ ОТВЕТ от касс ( переписка от 4.06.25 ) ПЕРИОД У АФИШИ для проверки 29.05.25- 11.06.25 , последни день до обновления 5 июня 25. ЖДУ 

Под одной крышей

Александр Волков, инсценировка Иван Миневцев. «Волшебник Изумрудного города» — это настоящая классическая детская сказка, полюбившаяся не одному поколению детей. История наполнена не только волшебными приключениями, но и глубокими мыслями о жизни, добре и любви.Девочка Элли из Канзаса попадает в волшебную страну, где её дом переносит ураган, вызванный злой волшебницей Гингемой. Окруженная говорящими животными, могучими волшебниками и мудрецами, она понимает, что оказалась в мире, полном опасностей и чудес. Путь Элли к Великому и Ужасному Волшебнику Изумрудного города, который может исполнить её заветное желание вернуться домой, усеян препятствиями. Но по дороге она находит верных друзей: Страшилу, Железного Дровосека и Трусливого Льва. Только вместе, преодолевая трудности и помогая друг другу, они смогут отыскать Волшебника, который сможет исполнить их желания и вернуть Элли домой. Сможет ли Элли и ее друзья найти дорогу домой и получить то, что они так отчаянно желают? Узнаете в нашем спектакле! Режиссёр — постановщик — Иван МиневцевХудожник — постановщик — Антон СластниковХудожник по костюмам — Елена СластниковаКомпозитор — Константин ХазановичХудожник по свету — Павел ЛарионовВидеохудожник — Дмитрий Иванченко

Волшебник Изумрудного города

Инсценировка Сергея Карпова и Светланы Гиршон по рассказу Романа Михайлова «Героин приносили по пятницам»Сказка-драмаРежиссёр-постановщик: Сергей Карпов «Это была необычная ночь. Ночь свершений и истинной любви. Любви, благодаря которой мир останется жить…»Андрей Самойленко, 25 лет. Основа спектакля «Андреева ночь» - рассказ современного российского писателя Романа Михайлова «Героин приносили по пятницам». Казалось бы, за таким названием должен скрываться совершенно безнравственный и даже душегубительный сюжет, - но это не так. На самом деле, мы расскажем вам почти библейскую притчу, главные герои которой – неприспособленные к «нормальной» жизни безумцы – окажутся носителями высшей, всечеловеческой любви. Это они отправятся в столь же безумное, как и они сами, путешествие, которое превратится в настоящий крестовый поход против зла. И произойдёт чудо!.. Любовь, добро и вера одержат победу. А иначе и быть не могло, потому что Воины Света сделали всё правильно…Инсценировка написана специально для театра драмы г. Челябинска.Премьера 18 февраля 2023 г.Продолжительность: 2 часа 15 минут с антрактом

кассы март-апрель25  ( , билеты продаются  ДЛЯ ПРОВЕРКИ запись от 4.06.26 афиша будет только 1 день 8.06.25 ( период от 8.06.25-15.06.25) ПК у нас нет У касс есть) 

Андреева ночь

Destino-опера в двух актах по одноимённой пьесе Федерико Гарсиа ЛоркиРежиссёр-постановщик и хореограф — Лариса Александрова (Германия)Художник-постановщик — Сергей АлександровХудожник по свету — Иван ВиноградовКомпозитор — Марина Собянина (Швейцария)Музыкальный руководитель — Валентина СпирёваВидеоконтент — Иван ЕланцевВедёт спектакль — Татьяна КозловскаяВ основе постановки — одноимённая пьеса испанского драматурга Федерико Гарсия Лорка, но в новом оригинальном звучании, которое ей придали режиссёр Лариса Александрова и композитор Марина Собянина.Как известно, свою пьесу Лорка написал на основе реальных событий, о которых он узнал из газет. В 1928 году в испанской провинции Альмерия невеста сбежала прямо из церкви с бывшим возлюбленным, затем любовников нашли мёртвыми в лесу. Обстоятельства этого дела так и остались во мраке.Свою пьесу Лорка создавал в течение двух лет. Современные критики окрестили его новое творение «сельской драмой». Великие Борхес и Сальвадор Дали язвили по поводу его пристрастия к фольклору, но тем не менее пьеса пережила их обоих и продолжает покорять подмостки всего мира в разных интерпретациях.В челябинском спектакле зрители не только увидят захватывающий сюжет, зажигательные танцы, но и услышат оригинальную музыку, созданную специально для этой постановки, с любовью и страстью исполненную артистами Камерного театра.ДЕЙСТВУЮЩИЕ ЛИЦА И ИСПОЛНИТЕЛИ:Мать — Зульфия Акчурина, Мария БеляеваЖених — Антон РеброНевеста — Татьяна КучуринаЛеонардо — Дмитрий БлинковЖена Леонардо — Марина ГезОтец невесты — Пётр АртемьевГитарист — Иван ЕланцевХор женщин — Виктория Бухарина, Марина Вознесенская, Надежда Дудченко, Елена Евлаш, Валентина Спирёва, Алина Тягловская, Дарья ЧакинаХор мужчин — Андрей Заостровский, Юрий Рябухин, Никита Савиных, Александр Сметанин, Владислав ФилипенкоПродолжительность: 2 часа 30 мин. с учетом антрактаПремьера состоялась: 10 сентября 2021 года

кассы 16.03.25 не провеяла ошибка категория-встреча ФОТО ? фото с касс взяла ))

Кровавая свадьба

Режиссёр-постановщик: Александр ИсаковТрагикомедия.История Генриха VIII и Анны Болейн. Спектакль в средневековой стилистике с яркими костюмами, массовыми сценами, историческим персонажами.Страсти на сцене кипят нешуточные — борьба за трон, придворные интриги, коварство и царская любовь! Всё это сплетается в один большой драматический сюжет, в центре которого стоит фигура английского короля Генриха VIII. Жестокий деспот, тонкий политик, разнузданный сластолюбец, романтический поэт, философ, пытающийся опередить свое время... Более колоритной фигуры, кажется, и выдумать нельзя! Да и не стоит, поскольку сама история так вдохновенно потрудилась над этим человеком.Премьера состоялась 1 ноября 2019Продолжительность: 2 часа 45 минут с учетом антракта

Афиша